我是個喜歡獨處的死宅男，小時候就愛一個人在屋裡走來走去，腦子裡不斷構思著各種情節，這種感覺很快樂，很充實。
從第四卷開始到現在，我覺得自己確實在慢慢走出陰暗，慢慢開朗起來，現在的時間一半平淡，十分之三孤悶，剩下的便是快樂，已經好很多了。
在第三卷末期的時候，我就覺得是時候該丟下包袱了，所以寫了“後來的渺小”三部曲，“最初”兩部曲和“快樂真諦”，儘量把所有的消極都傾注在這六章裡。不過第四卷裡，我依然還是寫了“凍結”、“天涯海角”、“遺憾”這種苦情詩，事實上我也不可能完全舍棄這個題材，而且我也並不是單純為自己而寫。
目前我在創作上的目標是比較明晰的，至少在寫作上是如此，其實我感覺自己畫畫的天賦不比寫東西差，隻是自己從未深度挖掘過，畢竟太費時間，隻能專注精力先把文字這一塊做好。
有餘力的情況下，我也挺愛嘗試些新鮮玩法，像打牌、麻將那種我覺得沒啥意思，都是消遣，我更熱衷於創作一樣東西。有生之年，我希望還能出本畫冊，寫幾首歌，等等，不一定要發表或者成名，這就是純粹的精神追求。
之前我在綠水青山那章試著寫了寫古詩，發現自己可能有點天賦，但絕對不多，於是後來基本沒繼續嘗試探索了，這個東西需要學習，而且又要講究平仄，限製太大，我感覺按照這麼一個框架，好的句子基本都被古人用完了，再怎麼寫也很難達到那種高度了。
鑒於自己詞彙量有限，最近買了本古詩詞鑒賞，有空翻翻沒準能有點用，藝術這東西真要吸收營養，還是得追本溯源從古典開始，以前我學楚辭的時候就發現了，古人真的創造了好多優美的詞彙，不用真的可惜，像天空，古代就有蒼穹、碧落、空明、霄漢等稱呼。
而現代詩，隻能說大多數是純純的文字垃圾，要麼用詞匱乏，要麼胡亂堆砌，用幾個外國人或者神的名，自己的文化是一點也用不上啊，文化自信都丟了還自詡詩人，屁嘞。
其實我在上學的時候就發現了，語文書上的一些課文是真的好，用心學了真能熏陶一生，我敢說至今為止沒有任何一本書比得上語文書對我影響深遠。
最近麼，和家裡通話還是一直不多，也沒啥好聊的，買房子，我沒啥**，結婚，我深知自己不善迎合，所以也沒什麼好說的。
正如想象燃燒落在浪潮裡寫的：
“天黑了，回家的路要一個人走，走著走著那些螢火蟲就散了，昨天我還躺在田野迎著風唱歌，現在就坐在床上借燈光換取平靜。
異鄉的熱鬨總不如故鄉的煙雨星空，許多未見過的在腦海裡絢爛似火，我不害怕，我隻想走走停停，好好問一問，或者什麼都不說，就這樣自言自語地孤單老去。”
“天亮了，離家的路要一個人走，走著走著那些呼喚聲就遠了，昨天我還躺在秋天閉著眼玩耍，現在就熬過冬天靠相冊想起生活。
餘生的旅途常盼望把美夢鋪在腳下，已知曉的幸福至今也不曾爭取過，我不失落，我隻想短暫離去，躲一會道理，或者什麼也彆說，就這樣無聲無息地隨風飄落。”
話說回來，寫的多了，題材同質化終究是不可避免的，像“船”這個意象，我就用了很多次，如紙船、拋錨、渺茫的漂流、橫波幾裡、小船兒、孤帆等，諸如此類的還有月亮，風，雨天，等。
但是表達的東西卻是有區彆的，紙船寫的是純愛，拋錨和孤帆是勇往直前，渺茫的漂流是純粹的悲傷，橫波幾裡是徜徉在內心的想象世界。
最近我越發注重技巧的使用，如押韻，分段越來越細，也會考慮句子的語感等，進行一遍遍打磨。雖然產出會很慢，但用技巧寫往往不那麼容易翻車，所以實際上反而能提升效率，靈感之作畢竟是可遇不可求的，真得等到情緒到位了才能寫出來。
現在的我不會輕易為誰內耗，我慢慢變得冷酷，挑剔，並覺得隻有這樣才能完好地活下去。（www.101novel.com）