然後二人旁邊各站有一位閒人觀棋，左邊老者這側的是一位白衣文士，年紀約為三十歲上下，內穿白色中單，外著寬身大袖上衣，頭戴襆頭，整個人作一副恭敬模樣，似乎是老者的隨從或者子侄輩。
右側老者旁邊的是一位頭戴黃冠，身著道袍的道人，其相貌清雅，頗有幾分仙風道骨模樣。
這位道士的神情不同於那位白衣文士，他鎮定自若，表情閒逸，臉上似乎還帶有幾分笑意，看樣子當是對弈老者的好友，看到好友走出一招妙棋雖然不能開口稱讚，但心裡也是非常高興。
幾人旁邊有一巨石，上麵三足香爐中有嫋嫋香煙騰起。
不遠處小溪水流奔騰，不時有魚兒在水中躍出，溪水邊又有竹林一處，清風吹來，青竹左右搖曳，恰有兩隻白鶴從遠處雲端飛來，讓整幅畫瞬間添了幾分仙氣。
此畫用筆細勁，灑脫飄逸，人物麵部表情極為生動，巨石樓閣好似實物，甚至是鬆竹枝葉也是脈絡清晰。
畫上有詩詞一首：
竹樹日已滋，軒窗漸幽興。
人間與世遠，鳥語知境靜。
春光靄欲布，山色寒尚映。
獨收萬籟心，於此一枰競。
除此之外還有“書畫雙絕，畫中神品。”八字草書。
草書下有鈐印兩枚，因為太過於模糊，沈愈根本看不清是什麼。
圍著玻璃展櫃轉了一圈，沈愈來到對麵繼續觀看這兩枚鈐印，哪知道手剛一碰觸畫絹，手指就感覺一陣清涼，一團沒有看清顏色的寶光就順著右手鑽進了體內。
沈愈隻覺雙目一陣冰涼，不是清涼，是冰涼，難道又碰到寶貝了？
如同劉寀那幅《戲水遊魚圖》一般，這幅鬆下對弈圖也是沒有作者署名，是一副佚名畫。
既然沒有作者名字，鈐印也看不出來，那隻能從畫中的家具與人物的穿著分析畫的年份。
一般來說，畫中人物坐在家具上的，那這畫基本可以確定是宋畫或者宋以後的。
這畫中的椅子沈愈認識，叫作交椅，也就是坐頭把交椅的交椅，也可稱為宋代太師椅。
這種椅子有托首荷葉可供人仰首休息，其造型簡單實用，更是可折疊，在古代達官貴人出行郊遊時可以隨身攜帶很是方便，但看上去並不那麼的牢固。
一般來說有這種樣式椅子的多為宋畫或者說多為南宋畫家的作品，因為這種椅子在宋代佚名畫《春遊晚歸圖》中出現過。
到了明清，太師椅經過改良，造型大變，去掉了托首荷葉。
明代的太師椅多為圈椅造型，而得到了清代徹底成了一種扶手椅，有靠背板，並且扶手與椅麵間成直角，用料多，看起來厚重無比。
而另一位老者坐的圓墩，全名應該叫作“七開金漆彩繪墩”，這樣的圓墩在南宋蘇漢臣《秋庭嬰戲圖》有出現過。
“這幅佚名畫很可能是南宋的。”沈愈對自己這樣說道。
默念一聲鑒寶，一團金光在畫上三寸緩緩凝聚，先是蠶豆般大小，最後定格為核桃般大小。
“真的是宋畫啊！”