蘇成意回憶了一下，記憶裡好像從來沒見過陳錦之穿黑色的裙子。
所以他也是現在才發現，黑色原來這麼適合她，襯得她的身段像是一段中世紀的詩歌。
選手已經就位，在最後的十秒鐘倒計時裡，起哄的人和憂心忡忡的人情緒都達成了一致，安靜地等待著。
前奏的第一部分交給了大提琴，悲愴而古典的曲調聲通過全場的立體音效回繞而來。
“挖槽。”
小鄭低低地罵了句臟話。
因為在錄製初版試音的時候，他跟蘇成意在南韓出差，所以這也是他第一次聽這首歌。
沒想到這少爺的曲風轉變這麼大，一上來他以為自己是在什麼古典音樂演奏廳裡。
陳錦之微微低頭，舞台的陰影裡她的發梢隨動作輕輕一揚，鏡頭定格下來的瞬間仿佛在每個人的瞳孔裡刻下烙印。
“盼我瘋魔還盼我孑孓不獨活，
想我冷豔還想我輕佻又下賤。
要我陽光還要我風情不搖晃，
戲我哭笑無主還戲我心如枯木。”
陳錦之認為這首歌的歌詞傳達出的是一種詭譎的美感，是很一針見血的評價。
因為顯而易見，場館裡的所有人都是這麼覺得的，隨之也意識到這首歌唱的好像是她這段時間以來的全部心情。
怎麼會這麼合襯呢？
陳錦之的聲線像是為這首歌量身打造的一樣，不，應該說她整個人都像是為這首歌量身打造的。
她生來就應該站在舞台上唱這首歌，暗紅色的燈光落在她身上，她像是地獄邊境盛開的一株曼珠沙華。
“願我如煙還願我曼麗又懶倦，
看我癡狂還看我風趣又端莊，
要我美豔還要我殺人不眨眼，
祝我從此幸福還祝我枯萎不渡。”
這首歌似乎沒有明確上的**定義，整首歌其實是由幾個相似的結構組成的。
隻不過隨著歌曲抵達後半段，伴奏的音調節節攀高，現場的氣氛隨之被拉向頂點。
基本上所有人都是第一次聽這首歌，此時卻有一種心潮澎湃的共情感，台上人的感情通過每一個音符傳遞到了每個人的心裡。
陳錦之的嗓音和咬字都很有她的個人特色，溫柔和冷豔居然能在一個人的聲音之中並存。
就在觀眾們都以為接下來曲調會更加激昂、正式到達本曲的**的時候，舞台卻瞬間安靜了下來。
伴奏和歌聲同步停止，燈光從暗紅色轉為了白色，集中落在陳錦之的身上。
什麼情況？舞台事故？
到目前為止這還是一場沒有任何瑕疵的表演，不會在這時候翻船吧？
所有人都驚訝地屏住了呼吸，一時間仿佛能聽到不知是自己的還是旁邊人的“砰砰”心跳聲。
連信心滿滿的小鄭都有點意外了，他下意識側過頭去看蘇成意，想知道歌曲是不是原本就有這一段的設定。
蘇成意也微微一愣，這不是他的設計，這樣的停頓風險太大了。
他好不容易安定下來的心又重新懸了起來。
但不知為何，他又覺得這樣的憂心是有著底氣的憂心。
並不擔心這是舞台事故，隻是在猜想陳錦之準備了些什麼。
在所有人緊張又專注的目光之下，陳錦之把手放到了她的麵具上。
舞台之下瞬間一陣壓抑不住的尖叫和歡呼響起。
這才是萬眾期待的名場麵。
揭麵居然被設定在這樣一個萬籟俱寂的時刻，所有人的心臟都被她的動作所牽動。
指尖輕扣，陳錦之微微一頓，隨即將狐狸麵具取下。
她並沒有刻意做一些留有懸念的慢動作，但這一幕已經在所有人的眼裡都自動開了慢倍速。
像是一幅古畫的卷軸正在以最小心翼翼的方式在眼前緩緩鋪開。
而當聚光燈照出她的整張臉時，人們也緊跟著意識到了這副古畫所描繪的是怎樣一個人物。
髣髴兮若輕雲之蔽月，飄颻兮若流風之回雪。
像是被台下人的反應惹得輕輕一笑，陳錦之握住話筒，抬起眼睛看向鏡頭。
伴奏在這一刻重新回到舞台，剛剛的安靜都為了這一刻蓄勢而發，所創造出來的效果驚豔到讓人控製不住地想歎氣。
“為我撩人還為我雙眸失神，
圖我情真還圖我眼波**，
與我私奔還與我做不貳臣，
誇我含苞待放還誇我欲蓋彌彰。”
眼波**，這個詞彙恐怕是頭一次擁有這麼清晰的具象化。
陳錦之的這雙桃花眼最擅長表達的就是脈脈情深，卻又若即若離。
方才觀眾們還能保持基本的冷靜，專心欣賞表演，但是從她露臉這一刻起，場麵就完全控製不住了。
粉絲們所準備的應援詞又一次得到了本人的親自認證，以一種完全不講道理的方式。
人間洛神陳錦之。
從今天以後不會有任何人對這個應援詞產生異議，簡直就是量身打造，絲毫不帶誇張。
“請我迷人還請我豔情透滲，
似我盛放還似我缺氧乖張，
由我美麗還由我貪戀著迷，
怨我百歲無憂還怨我徒有淚流。”
陳錦之將最後一個尾音收得很漂亮，像是古琴弦斷，錚錚作響。
燈光再度暗了下去，她微微低頭，萬籟俱寂。
短暫的停頓之後，陳錦之欠身謝幕，裙擺和發梢都是最優雅的弧度。
掌聲如雷。
這一刻觀眾所齊聲呐喊的“rs！rs！”不再摻有任何的雜念，隻是為了這個顛倒眾生的舞台而歡呼。
非要形容陳錦之這場表演的話，就像是海妖吟唱。
蘇成意忽然就理解了為什麼水手會被海妖的歌聲吸引，頭也不回地走進深海裡。
有這樣的一個人背對著月亮站在礁石上唱歌，就算知道前方是深淵，也會控製不住地走過去，隻為將她看清楚一點。
(本章完)