不吃他的不喝他的，一個月五百美元都用不了，簡直性價比爆棚。
漢克斯隻是隨口一說，顧為經拒絕他也不在意。
他現在的注意力已經完全被顧為經的動作吸引了。
“您不畫參展畫麼？”
“不，我今天想要再研究研究這張印象派的油畫。”
顧為經打開牆上的補光燈，調整了一下色溫，使牆上的卡洛爾女士的油畫原跡看上去接近在清晨的日光下陽光斜射的狀態。
顧為經已經在回家前，給爺爺發了短信。
讓他幫忙從保險櫃裡取出來的《雷雨天的老教堂》，用牆上掛鏡線在合適的位置上掛好。
顧為經今天沒有去好運孤兒院，就是因為他希望在素描技法提升到職業二階以後，再次臨摹一幅卡洛爾的原畫。
素描的進步除了可以在小方格中畫出精妙的折線.
放在臨摹畫作的時候，好處同樣極多。
臨摹大師的作品就是把前輩藝術家的筆法搬到自己的畫布上，把前輩藝術家的線條造型搬到自己的畫布上，最終把前輩藝術家的靈魂也一同搬到自己的畫布之上。
精準的素描造型功底，就似一汪平靜的湖麵。
它能夠準確的將大師作品的線條造型，完美的倒映在臨摹者的心湖。
“要臨摹？”
“對。”
“臨摹也很好啊，你之前的那張臨摹畫，看上就棒極了。”
“謝謝。”
“這張油畫是您幾乎沒花錢，從書畫地攤上撿來的？”
“書畫公盤，2500美元。”
“那就是沒花錢，這個眼光真厲害。我聽說酒井小姐還在和您合寫一篇論文，這簡直……”
“漢克斯先生——”
顧為經拿出一根碳條，準備替代素描鉛筆在畫布上打稿。
可他實在受不了漢克斯像是個好奇寶寶一樣，在自己身邊問這問那的。
於是顧為經停下了手裡的動作，望向漢克斯：“我不太想表現的沒有禮貌。隻是我畫畫時習慣專心，所以請您不要出聲，可以嘛？”
顧為經畫畫的時候喜歡安靜。
未必非得要求絕對的安靜。
關鍵是分人。
酒井勝子小姐在旁邊偶爾閒聊兩句，分析分析畫布上的顏色，彼此交換一個默契的眼神。
顧為經就覺得很溫馨，那是一種正向的情感支持。
換成漢克斯，縱使金發小哥一直在不停的讚揚自己，顧為經依然覺得有點吵。
“我的錯，安靜，明白，安靜。”
漢克斯也不生氣。
他捏住拇指和食指在唇邊拉過，笑嗬嗬的比劃一個把嘴唇拉上拉鏈的手勢。
畫家是畫布前的絕對君主。
有些畫家喜歡聽著交響樂的畫，有些畫家喜歡在工作室的學生麵前聽著學生們的鼓吹拍馬屁，越畫越爽。
也有些畫家像顧為經一樣喜歡安靜。
漢克斯還以為這個年紀的青年畫家都喜歡彆人舔他呢。
他不介意顧為經讓他閉嘴。
隻要畫家拉磨拉的快，想怎麼畫都是人家的權利。
若是顧為經某一天的畫能賣到酒井大叔的價錢。
就算他畫畫時要求自己在旁邊邊跳鋼管舞，邊唱歌劇《圖蘭朵》解悶。漢克斯也肯豪不猶豫的豁出去跳。
終於耳根子清靜了的顧為經，這才用心在素描畫布上用鉛筆開始打稿子。
“沙……”
顧為經用碳筆筆直而輕盈的在亞麻畫布上拉出了幾組交差線。
交差線在空間中縱橫交錯，在畫布上切割出垂直、水平和斜向的不同空間，最終又在畫麵的深處交彙。
隨著顧為經在亞麻畫布上認真的繪製出各種垂直繁複的腳手架一樣的線條。
二維的亞麻畫布，則立刻的就變得立體了起來。
漢克斯在旁邊看著顧為經的素描底稿，微微睜大了眼睛。
“你是在定位滅點和視平線？臨摹一幅油畫，需要打這麼複雜的素描稿嘛？”他忍不住出聲詢問。
滅點和視平線都是素描的術語。
滅點是指立體圖形各點延伸線向消失延伸的相交點，視平線則是繪畫者在觀察景物的時候，上下分割視野的一條線條。
西方繪畫比東夏傳統畫法更真更像，就是因為素描背後有一整套完整的基於物理光學的人眼成像原理。
在畫建築的時候，
無論是單點透視，雙點透視，還是多點透視，都需要定位繪製滅點和視平線。
定位成像焦點不罕見。
稀奇的是，顧為經在處理一幅臨摹畫的時候，素描的線稿也打的太認真，太細致了！
除非是複雜的人物肖像畫。
這種鉛筆碳筆底稿，不都是草草的拉兩條大概的定位線和輪廓稿，就可以直接開畫了嘛？
“搞得這麼複雜，真的有必要嗎。這還隻是一張印象派的畫。”
“它可以帶給我更好的用筆定位和空間結構。”
顧為經隨口解釋道。
漢克斯心中其實知道這個問題的答案。
當然是有必要的。
即使畫油畫時大家畫草稿的時候往往隻是草草打兩筆，但好的素描畫稿在後麵繪畫步驟裡，能夠帶給創作者的信息也是非常多的。
彆看印象派往往更加注重光影，而不會在寫實這點上傾注太多的心血。
可真正的素描大師，能在打素描草稿的過程中將整個畫麵光影對比度變化都標注規劃好。
等到換成軟筆的時候。自己完全心中胸有成竹。
任它畫布上的色點再零散，作品的繪畫光影變遷再瞬息萬變，整個畫麵也不會顯得淩亂無序。
理所應當的，做到這個地步也絕對不會容易。
要是畫不好，最後底稿上各種素描線將畫麵切的越亂，畫起來後就越讓人頭大。
就像是拚一個樂高玩具，同樣一個死星主題的模型，一個有三百個零件，一個有三千個零件。
在高手眼中，零件越多，結構越複雜，最後的效果也就越還原越細膩。
而普通人望著那麼一大攤細碎的零部件，直接就吐血退貨了，甚至連拚下去的勇氣都沒有。
強行拚也是一會兒少一塊，一會兒多一塊，手忙腳亂的下場。
在臨摹中更少見這麼細製的素描底稿。
臨摹往往隻需要抓住大體的輪廓關係，顧為經所做的則更像是將眼前的這幅畫完全拆碎了自己從頭創作。
漢克斯瞅了瞅顧為經。
對方是真的對自己的素描這麼有信心，還是隻是想要在他的麵前秀一把？
這可彆畫蛇添足演砸了。
顧為經看了漢克斯一眼，再次提醒道：“請安靜。”
“不會有下次了。”
漢克斯拍了一下自己的嘴，嚴肅的盯著年輕人身前的畫布。
無論顧為經接下來畫的是好是糟，他都已經被對方釣起了充足的好奇心。
顧為經繼續把注意力集中在畫布上。
這同樣是他第一次打這麼複雜的底稿。
因為素描造型能力的欠缺並試圖加快進度。
顧為經最開始臨摹老教堂的時候，喜歡直接用投影儀將《雷雨天的老教堂》的圖片縮放到合適的大小，投射到空白畫布上。
他再慢慢的根據圖片，將卡洛爾筆下老教堂的幾根簡單的曲線描下來，做為上顏料時用筆的定位。
隻是這麼描著畫，僅是一時的捷徑，並非長久之計。
臨摹了幾幅卡洛爾女士的作品，漸漸地熟悉《老教堂》的結構，顧為經就扔掉了投影儀這根“拐杖”，開始自己嘗試手工描繪卡洛爾女士的筆例關係。
以前顧為經臨摹時，素描造型隻會在正式用油畫筆前草草的打個大致樣子。
他不會特意追求畫的多麼精美。
隨著素描技法的提升，顧為經改變了主意。
顧為經發現，雷雨與燭光這種非常講究油畫筆法和顏料調和的要點所在，現在都取得了不少的進步。
唯有主體的建築，還存在著很多不完美不協調的地方。
素描應該可以幫他改進這點。
建築與素描是從誕生起就互相糾纏著一對。
cfd各種電子圖形建模軟件如此發達便捷的今天，素描課仍然是絕大多數建築專業必修的課程。
普通文化班考進大學裡學生也要學素描。
如果發現沒有美術天賦，素描怎麼都畫不好，以前不少大學裡是要被強製改專業的。
往前推到21世紀前，
素描、作圖這些技能對建築師、製圖師來說更是如同吃飯喝水般的必須的專業技巧。
不會畫素描的建築師就像是不會開槍的士兵，根本就稱不上建築師。
所有傑出建築所誕生的圖形，都是紙麵起草的一筆一畫的素描線條。
中世紀有句諺語，地球重力和碳筆線條是城堡、宮殿與教堂的父親和母親。
畫師的造型能力支撐著建築圖紙核心中的線型靈魂。
“素描技法：lv.7大師一階。”
書畫鑒定術對於卡洛爾女士筆墨水準的評價，無論油畫、還是素描都是大師級彆的水準。
油畫用筆能讓她捕捉到混沌的亮色雷雲和好似彩色絲絛編織而成的縹緲燭光。
素描用筆則定義了建築結構，並把握住了畫麵整體的光暗氛圍的對比度。
顧為經抬起頭，凝視著牆上的畫框。
他能從眼前的油畫布裡，想象出隱藏在顏料下方的細膩底稿。
他想象著當年擁有著一頭金紅色頭發的女畫家卡洛爾小姐，用布滿了霧蒙蒙的、層層疊疊的鉛筆線條，一點點的畫出教堂圓形的穹頂，編織出這座造型清新的紅牆建築呈現在畫布上的樣子。
顧為經自己的手裡也開始行動起來。
(本章完)