divid="tet_c"“原來是這樣麼？那其他劇種呢？”郭康問：“難道是因為都不行，所以羅馬戲劇才一直沒有希臘戲劇出名麼？”
“其他戲劇的話……”李玄英逐個給他列舉起來：“首先，是上層。相比於希臘人，羅馬上層的文化水平確實不行。”
“引進希臘戲劇體係的時候，羅馬人也學了各類劇種。但元老們沒什麼文化，隻會讓人製作各種強行給自己祖上歌功頌德的劇目。這種劇裡，因為主要角色都是穿紫袍的顯貴，所以也被俗稱為‘紫袍劇’。”
“這種戲劇有什麼代表麼？”郭康問。
“沒有什麼出名的。”李玄英搖頭道：“紫袍劇的水平普遍很糟糕。很多劇本都吹的太尷尬，羅馬人自己都看不下去，所以幾乎都失傳了。”
“好吧……”郭康感覺這個解釋也行：“那其他的呢？”
“民間流行過一些笑劇和摹擬劇，但有水平的也不多。羅馬人熱衷的這些戲劇，基本都是描述家長裡短，講述一些互相欺詐、互相打官司，以及夫妻互相不忠、彼此爭執之類的話題。雖然當時很流行，但普遍沒什麼營養，所以後世也不出名。”
“這些民間俗事也不是不能寫吧。”郭康提出：“如果能寫好世俗小人物的故事和心態，其實也是不錯的。”
“可能是真的不擅長吧。你看，最簡單的情感戲，就是愛情戲。但羅馬人就寫不出希臘人那個味道。”李玄英舉例道：“希臘人似乎情感更激烈，他們能寫出那種刻骨銘心的醇厚愛情。不管結局是團圓還是悲劇，都能給人很強的震撼。但羅馬人……”
他撓撓頭：“劇作家泰倫提烏斯曾經引進和改編希臘戲劇。其中一些愛情劇裡，角色在被愛情折磨的時候，會選擇自殺。但他發現，羅馬觀眾不能理解這種行為。”
“羅馬人眼中，自殺是一件極其壯烈的事情，有著非常豐富的意義。所以，他們覺得，因為愛情就神魂顛倒、要死要活，是過於矯情的表現，並不能取得觀眾的理解和情感共鳴。最後，泰倫提烏斯隻好把相關的情節都直接刪改掉。”
“當然，我估計這和劇作家自己水平有限也有關係。泰倫提烏斯是當時的劇作家裡，成就最高的一位了，甚至罕有地得到過獎賞。但他的筆力依然不太行，和相近時代的希臘劇作家比，也就是半個喜劇作家米南德的水平。”
“另外，這不是我說的。這是凱撒對他作品的評價。”他又特意補充道。
“那羅馬人到底喜歡什麼？”郭康追問。
“大概是喜歡熱鬨吧。”李玄英說：“古羅馬高層對戲劇的定位，一開始就是休閒和娛樂。最早的喜劇，還是第一次布匿戰爭之後，為了安撫疲憊的公民，專門請了南部大希臘地區的劇團來表演的。往後，讓公民看戲娛樂，就成了慣例。連咱們現在這個劇場，都是一樣的思路。”
“而且，希臘戲劇是給公民看的，看戲被當做一種培養人的方式，甚至給去看戲的人發放專門的津貼。但羅馬的公民，比希臘城邦公民數量多得多，平均的社會地位和財產水平卻遠不如他們，文化水平更是趕不上。”
“這種情況下，元首和貴族們都在試圖用豪華的演出拉攏民眾，同時渲染盛世景象，表現自己的慷慨。民眾也僅僅是借此圖一樂，不會去思考哲學之類的問題。”
“另外，古羅馬上層雖然一直在利用戲劇，但也在堅持對從事這個行業的人進行打壓。劇作家的社會地位並不高，演員乾脆就是奴隸和被釋奴為主。”
“他們也搞優伶入賤籍？”郭康好奇地問。
“應該就是類似這種措施。”李玄英點點頭：“當時的法律規定，除了少數例外，自由民不能參演戲劇，否則會被剝奪一部分政治權力。”
“到帝國時代，婦女也可以參加喜劇演出了。這倒不是因為羅馬婦女地位比希臘人高，而是因為演員地位實在太低。尤其是喜劇演員，已經低到和婦女一個水平，沒有必要再進行限製了。”
“至於為什麼，我也說不清楚。不過這樣的環境，寫不出有水平的作品也是正常的。”
“而且隨著時代發展，劇作家側重的方向也不一樣了。帝國越來越繁榮，劇院和戲劇表演越來越多，對劇本更多的是量上的要求。”
“到四世紀的時候，羅馬每年36天，有17天要進行戲劇表演。對於作家和劇團來說，上演足夠多的新奇劇目，來吸引觀眾的注意力，才是最重要的。這一時期，很多城市依然繁華，但戲劇的藝術水平卻越來越低下，也就沒有什麼拿得出手的代表作品了。”
“所以，羅馬戲劇整體不行，到底應該是什麼原因？”郭康問：“是元老瞎指揮，還是作家水平太差，還是平民鑒賞能力太低？”
“我哪知道。”李玄英一攤手：“非要說的話，大概都怪命運吧。”
“直接現場用啊……”郭康無語地說。
“我也不是研究這個的，都是聽其他人給我說的。”李玄英辯解道：“讓我總結，我也總結不好。你比我聰明，我看你還是自己想吧。”
“我要想出來了，我還閒著沒事兒問伱。”郭康無語地說：“不是覺得你是個資深戲劇研究者麼。”
“那我等會兒，帶你去直接問吧。”李玄英想了想，最後決定。
“彆忘了正事，我還得找人給朱大架子撐場子呢。”郭康提醒道。
“不耽誤，不耽誤。”李玄英擺擺手：“順路就解決了。”
“哦對了，你可千萬彆跟我爹說我琢磨戲劇的事兒啊。”他又趕緊補充道。
“行，行。”
雖然看著不靠譜，但李玄英答應的事情，還都是會儘力去做的。所以郭康也點點頭，應了下來。
他正想著後麵怎麼辦，舞台後，幾個工作人員抬出來一個架子，開始現場搭設。觀眾們似乎很少見到在舞台後搭設道具的，紛紛轉過身，一邊好奇地觀望，一邊相互議論。而那幾人又把一個大圓鏡子拿出來，固定在架子上。
“哎？”郭康總覺得這東西有點麵熟：“這不是我那個反射鏡麼……”
“這也是你弄的啊。”李玄英倒是不怎麼意外：“我就說麼，之前都是銅鏡，第一次見這種玻璃拚的。”
“我隻在修道院裡做過這東西，不知道他們從哪弄的。其他人也有能力做了？還是王師傅直接從修道院裡訂做的？”郭康有些疑惑。
“這東西就算其他人會做，肯定也不會便宜的。”李玄英說：“那修道院也是教會的地盤，王師傅讓他們順手做個，給自己推廣的戲劇當道具，也不奇怪吧。”
郭康想了想，覺得確實有道理。
“各種道具，也是這部劇的特色了。不過安裝起來比較麻煩，所以這次幕間才這麼長。”李玄英說：“不過這也是夜場的福利，所以我才專門挑這次帶你來。”
郭康點點頭，看到工作人員把一個高腳杯一樣的玻璃器皿架在鏡子前，大概就知道這是乾什麼的了。
電力的燈泡操作起來比較麻煩，但在劇場這種亮度的要求下，照明也不止那一種方式。這種鯨油燈，就是很常用的一種。
在歐洲北方，北海沿岸各地都有捕鯨的傳統，商人會把獲取的鯨油運到諾夫哥羅德，再一路南下，最終抵達大都。這種油用作燃料，亮度很高還耐用，可以用於燈塔。在日常生活中，也是很方便的照明用品。
這麼看來，這個改裝也挺實用的。
燈架準備完成之後，有人搖響鈴鐺，通知觀眾們中場休息結束了。
幕布再次拉開，場景已經更換完畢。除了畫著藍天和樹籬的幕布，還鋪了點綴著彩色的綠色地毯。舞台中間偏左一些，安放了一個噴泉模型，而它現在居然真的在噴水。噴泉後，則是盆景組成的灌木。
“太陽”和他的勇士們坐在噴泉旁的地毯上，一邊飲酒，一邊輪流高歌。而這時，“不和女神”捧著酒罐，從另一側走了上來。
她一邊徘徊著小步前進，一邊來回顧盼。走了兩圈之後，“黑夜女神”帶著其他幾人，躡手躡腳地溜出後台，走到灌木後，蹲下身，隱藏起來。而“太陽”那邊的演員則停止吟唱，讓觀眾們轉移視線。
“母親！”不和女神快步走過去：“幫手都找到了麼？”
“哀家把他們都帶來了。隻要他們內訌起來，我們就趁機一擁而上，擺平他們。”黑夜女神倪太後自信地說。
她站起身，開始點將：
“毀滅破壞之神，卡爾！”
“俺來了！”一個帶著紅色憤怒狀巨大麵具，背著斧頭的壯漢，從灌木後站起身，應道。
“欺騙女神，阿帕忒！”倪太後再次喊道。
“女兒在！”已經出場過一次的阿帕忒也站起身，回應母親。
“腐爛之神，歐律諾摩斯！”倪太後繼續道。