時間倒退，回到兩天前。
在娜娜莉走後，兩個小時的練習，最終讓林天放棄了《愛的禮讚》，轉而開始思考起新的曲子。
在“月光和貓”的諸多曲子裡，林天選來選去，都沒有找到合適的，始終覺得哪哪差了點意思。
最後，他試探性地問甘言雨，
“如果寫新曲的話，會不會”
“好啊。”
甘言雨立馬站了起來，小手捧起，高興地說道，
“新曲嗎？沒關係，我能學！”
“”
不愧是甘言雨。
明明她自己清楚，後天是何等重要的比賽，選曲應該如何謹慎。
覺得《愛的禮讚》不好，想要換曲這件事，也是她自己提出來的。
結果，一聽到新曲，立刻走不動道了。
“你可以先寫嘛，能不能在賽場演奏，學了才知道，我不會勉強的。”
甘言雨來到林天的鋼琴旁邊坐下，看著林天。
語氣中，帶著一點點嬌嗔的味道。
眼睛裡麵，仿佛有光。
就差把“求求你”“好不好”這樣的短句說出口了。
無奈下，林天隻好點點頭。
這一次的半決賽舞台。
林天認真思索過後，不想搞什麼驚天地，泣鬼神的曲子。
平平淡淡就好。
用一首充滿和諧和溫暖的音樂，展現出自己和甘言雨的全部水平。
就一定能贏下一切！
這是林天的想法。
而且，他其實也有覺得。
那天的《一步之遙》能給拓跋上這麼大的火氣，有一部分原因，就是因為，曲子有些用力過頭了。
情緒太高，都快給比賽場地整成兩個人的舞會了。
這老登的性格肯定要急眼的。
既然如此，就用一首情緒穩定的曲子，用最純粹的音樂，讓你心服口服！
最終，
林天在稿紙上，寫下了曲子的名字——《d大調卡農》。
——
“卡農”一詞，實際上並不是某首特定的作品，而是一種音樂形式，也可以叫做一種音樂“規則”。
源自16世紀的歐洲，它是一種特定的對位法形式，其中旋律在各個聲部中以不同的音高重複。最常見的形式是旋律在其中兩個或更多個聲部中交錯出現，創造出一種交織的複調效果。
曆史上很多偉大的音樂家都創作過卡農，但其中，人們最耳熟能詳的，也是流傳至今大家經常聽到的版本。
是德國作曲家約翰·帕赫貝爾大約在17世紀80年代創作的《d大調卡農》。
也就是此時此刻。
林天與甘言雨正在演奏的這首曲子。
“”
“好美的曲子！”
此刻的休息室內。
毛俊峰抱著自己的雙臂，像是沉浸在某個舒適的懷抱中，臉上露出了享受的表情，
“極致的優雅，極致的流暢，極致的和諧我的天，這樣的曲子第一次登台，竟然是在這樣的場合！”
一旁毛俊峰的伴奏，身後背著小提琴的搭檔，此刻也是忍不住激動起來，驚歎道：
“我怎麼以前從來沒聽過？！這是哪位音樂家的著作？！”
“”
“月光和貓。”
角落裡，傳來雲秋秋的聲音。
她淡淡地說，
“前天晚上，月光和貓在平台上最新發布的作品。”
“前天晚上的作品他們學的這麼快，今天就拿出來比賽？？！”
毛俊峰難以置信道。
這首曲子的旋律，這麼一聽，單獨演奏來說，不算難，一個大提琴初學者，可能花點功夫，幾天的時間就能學會。
但是，如果要更深一步，用來合奏的話，想要展現出這樣的表現力，短短一天的時間，是很難做到的。