比起李易記憶之中的《八佰》麵臨著諸多的爭議，因為宣傳的不當等等，在李易這個版本裡麵，都沒有了。
比如逃跑第一的“飛將軍”的後人之類的，李易根本不需要去搞那些有的沒的。
畢竟，哪有拍嶽飛的電影找秦檜後人來正麵宣傳的？
所以，在上映初期，《八佰》雖然不說零差評，但是卻還是以好評居多，在大眾影評網上，評分也高過8分。
當然也有人把電影和真實的曆史拿來做對比，那麼肯定《八佰》裡麵的確是有不少和曆史有偏差的地方。
這也是有著曆史背景的電影都難以避免的事情。
不過，對此普通影迷們的反應是最直接的。
“和孩子一起看的，特彆震撼，雖然很多情節可能為了烘托很假，但仍不失為一部好電影，我看了心堵，其實舊國民直至二十一世紀的曆史電影沒幾個不堵的。孩子看的時候眼眶紅紅的，淚水打轉，我故作輕鬆問他，怎麼了，看完電影難受？他嘻嘻鼻涕，揮了揮手，沒什麼都是好多年前的事，不能為過去的事情難受......
其實，我想告訴他，看到河的對麵歌舞升平，這邊為了保衛國家生死掙紮，如果你長大了還要去當兵，我先打斷你的腿！”
“如果不是國破家亡，有幾個父母願意將自己孩子送上戰場！陳樹生的家書，太震撼了！”
“我覺得許多人搞錯了一點：曆史改編電影本屬二次創作，存在一定虛構和藝術加工並不是什麼問題，而且影片分明是在借八百勇士的境遇諷刺果軍當局的孱弱和無能，揪著“史實”和“立場”否認《八佰》價值的人都沒說到點上。
至於影片最終沒讓觀眾足夠“儘興”，除去部分沒拍好的原因外，這種感覺實際上是到位的，因為《八佰》所蘊含的那份屈辱感，本來就沒打算讓人看得痛快。”
“真的，從未有過哪部主旋律電影，像看《八佰》一樣的憋屈，特彆是最後八佰壯士的結局，真的讓人心頭發堵！本該是英雄的他們，卻隻能被幽閉在那裡，明明有實力突圍，卻因為所謂的“大局”不得不忍著，如果一個國家，到了需要靠這一群英雄背負著屈辱地活著的時候，其實本身已經說明了很多問題，果黨當局根本不配統領這個國家！”
同時對於這部電影，也有了更多的解讀。
周清泉在《電影周刊》專欄上對這部影片進行評論。
“四行倉庫保衛戰的意義何在？四行倉庫保衛戰是否有必要打？等等，這個問題，一直在被很多人討論著，熱議著。
可是聯係當時的那個曆史背景，不管是出於什麼目的，表演也好，作秀也罷，四行倉庫保衛戰都有著其獨特的意義，有著其至關重要的意義。
“國人皆如此，倭寇何敢！”這句話成為了這部電影給我留下最深印象的一句話。
我們來看看為何這場戰役打的好，必須打？
電影的開篇，通過老婦人的口述一下子把我們拉回到那個時代。接下來映入眼簾的就是疲憊、軍容渙散、裝備雜亂的軍隊走在綠油油的田野中，之後一下子拉到遠景，受到戰火洗禮變得破敗的尚海市，再配上幾聲鴉叫，電影的感情基調就奠定下了——悲壯。
依然是運用強烈的對比來塑造人物、烘托環境。揚起蹄子的駿馬像和字幕蒼白無力的戰況解說，一條蘇州河隔成的兩個大相徑庭的世界，以及軍人們、租界內國人們前後的表現。
我們觀影的時候，不難發現，起初，人們對於戰爭或是抵觸，主張放棄抵抗；或是毫不關心，仿佛即將發生的一切與自己毫不相乾。千方百計逃跑的士兵、明知戰爭即將帶走自己同胞的性命卻還因為漏水這種雞毛蒜皮的小事情吵個沒完的教授夫人、明明有能力援助卻冷眼旁觀的賭場大姐，此間種種，迅速營造出一個畸形的世界，在這個世界裡的人們隻顧自己，無謂國家與民族。
不知道大家有沒有注意到一個細節，沿街叫賣熱狗的洋人一邊盯著坐在路邊、對倉庫的情況毫不關心的華國人，一邊大叫“hodog!”，這究竟是在叫賣還是在諷刺？
飛艇中的各國觀察員說租界中的華國人好像正在經曆一件“與他們毫不相乾的事情”！
影片中最紮心的對話莫過於小湖北和小七月的對話：
“那邊真好看......”
“那邊是租界。”
“那邊是天堂，這邊就是地獄！”
到了這個時候，河對岸的國人，依然是冷漠的。
而國人的冷漠，才是侵略神州大地的最強武器。
他們需要被人喚醒。
有兩個至關重要的轉折點。
對於軍人來說的轉折點是麵對敵人的“鐵甲陣”時，陳樹生將手榴彈綁在自己身上，然後將自己的遺物交給自己的連長，毫不猶豫地縱身躍下與敵人同歸於儘。
在他留給母親的白汗衫上寫著八個大字——“舍生取義，兒所願也”！
民族大義在中華男兒心中永遠都是最崇高的，超越了生死，超越了親情。
那是“我自橫刀向天笑，去留肝膽兩昆侖”的山河激蕩英雄之氣。
在得知這種辦法會奏效之後，士兵們沒有一人退縮，而是準備效彷，機槍連列隊，報出自己的名號後義無反顧的躍下，終於逼得敵人撤退，也看得對岸的國人淚目，何先生也說出了那句“國人皆如此，倭寇何敢”。
是啊，國人皆如此，倭寇何敢？在麵對飄來的毒氣時，租界中有人大喊“我泱泱大國不要怕”，可是畫麵卻是人們抱頭鼠竄的樣子，強烈的反差是多麼的諷刺啊！
如果在侵略者入侵的第一天，四萬萬同胞便有這樣的想法，奮力抵抗，可能結果也會變的不同吧？