三種類似的反差，三次同樣的嘲諷，三次有力地證明了為何沒有親人的尚萬越來越感到孤獨。人與人之間的聯係看似親近實則疏遠，除非是和自己緊密相關的人，否則其他人的生死根本無暇顧及。
我想這一定是李易導演，在運用這種手法，來對這個冷漠的社會的一種控訴。
生死無疑是非常嚴肅的話題，可是卻偏偏用喜劇的方式來展現自殺，這未嘗不是對這個社會的一種諷刺。
除此之外，還有很多反差細節。比如同被警察拘留，尚萬沒有家屬可以接他，但另一個醉酒昏睡的青年卻有母親將他深夜帶回，即使又打又罵，可至少他有家人！
又比如尚萬和秀秀，一個是渴望擁有家人的孤兒，而另外一個卻是有家人，卻厭惡家人，同樣的是巨大的反差。
再比如尚萬的身世，他原本是家中被所有人偏愛的老小，卻在一場車禍後變成了無人記得的孤兒。
這些不往深處想不會在意的細節，不往深處思考不能領會的深意，把導演對尚萬的私心曝光在一個個鏡頭的麵前。導演如願以償地讓觀眾對尚萬充滿同情，更讓之前看起來無厘頭的情節，裹上了一層傷感的情緒。
搞笑不是目的，而是包裝難過的外衣。死亡不是需求，被愛才是尚萬最終的願望。究竟如何做，孤獨的人才能得到救贖呢？
也許愛再也看不見，也許承諾再也摸不著，但逝去的人也依然在用他們的方式愛你。
在電影的結尾，導演給了三張照片特寫，一張是成年尚萬拿著玩具的照片，一張是他的小學畢業照，一張是他戴著學士帽的大學畢業照。
在普通人的眼裡，這三張是尚萬的個人照，如果後來的尚萬不是能看到鬼，他也會這樣認為。但其實，不論他看得見還是看不見，變成鬼的家人都一直參與著他人生的每一個重要時刻。
離尚萬而去的從來都不是愛，他失去了的親人也從未離開。隻不過他們以一種尚萬無法感知到的方式，無聲無息地呆在他的身邊。
我們的大導演們，不要再去學好來塢，不要再去學歐洲電影了，最好的榜樣就在眼前，李易導演才是你們應該去學習的對象！希望明年的文化交流會，還能再看到李易導演的電影！
《開心家族》絕對是合拍片的典範之作！”
老實說，李易也沒想到，《開心家族》在國內的表現雖然不錯，但是也僅僅隻是不錯，這樣的成績，也還算在預料之中。
但是在棒子那邊，熱度卻高的嚇人。
李易一開始也是百思不得其解。
記憶之中，這部電影雖然在棒子那邊，的確票房很高，可是也沒有高到嚇人的程度。
不過，隨後李易就明白了，他忽略了一個關鍵點，那就是他自己。
可以說，他的名氣和影響力，本身就給這部電影貼上了一個巨大的光環，更不用說是棒子那樣的國家。
而這樣的結果，卻產生了一點後遺症。
什麼後遺症？
趙光明又來電話了。
“厲害了我的李導，《開心家族》太牛了！”趙光明也完全沒想到，李易居然能拍出一部，明明低成本，卻能在棒子那邊，拿到目前為止的年度票房冠軍。
這對於這次的文化交流會來說，可太長臉了。
隻是好的有點過頭了。
結果就導致了。
“不過，你這麼一弄，明年的交流會就難辦了啊！”趙光明說道。
“不是，趙董，羊毛不能逮著一隻羊薅吧？明年難辦和我有什麼關係？我難不成還給綁定了？”李易無奈地道。
這可真的是無妄之災啊。
李易都氣笑了。
真以為自己是泥巴嗎？想怎麼捏就怎麼捏？
趙光明自然不可能真的把李易當成泥巴，連忙說道：“你這話過了啊，過了！畢竟，交流會重啟，意義重大，去年弄的虎頭蛇尾的，雙方都很不滿意，今年你這一來就把交流會的成果給提了好幾個檔次，這不，雙方都已經協商好，明年規格將會再度提升，你自己想想，到時候影響力會有多大吧？”
李易眉頭微蹙，說實話，今年的規格就已經足夠高了，出席的領導級彆已經很高了，明年特麼的還升級？
影響力肯定會更大，隻是這不是理由好吧？
“國內那麼多導演，多拉幾個參加不就行了？”李易無奈地道。
“那能一樣嗎？你是不是對自己的影響力有什麼誤解？”趙光明不著痕跡地送上一記馬屁。
“不是，趙董，我是人不是生產隊的驢，哪有那麼多的靈感，而且，合拍片哪有那麼好做的？”李易真的有些搬石頭砸自己的腳的感覺。
特麼的，當初怎麼就想著去吃瓜了呢？
催淚係導演