這是一種對比，一種極其鮮明的對比。
同樣的是年老的身體，可是本傑明無疑和養老院的其他老人不同，這也奠定了整部影片裡麵本傑明的成長基調。
習慣生死！
電影的拍攝比想象之中的要順利，當然，期間也遇到不少麻煩。
這部電影和李易過去拍的很多電影都不一樣，涉及到的角色眾多，關鍵是，跨越的時間很長。
這就導致了，電影拍攝工作非常的繁雜。
不過，這部電影的拍攝，演員們的表現卻讓李易非常的滿意，因為大家都非常的投入。
時間在忙碌之中總是過的飛快。
李易工作的時候，幾乎是兩耳不聞窗外事，當然通常也不會有人特意來打擾。
當然，劇組也經常會有人來探班，其實拍攝這部電影，李易一點都不趕進度，電影的拍攝強度並不高。
因為這種電影，本就不適合趕拍。
電影的整體節奏，是比較緩慢的，哪怕要用兩個多小時接近三個小時的時間，來拍出跨度近百年的時間，但是實際上，節奏一直都不是那麼的明快，反而會給人一種舒緩的感覺。
隨著時間一天一天地流逝，漸漸地，養老院的戲份也接近尾聲。
有些電影李易可以按照電影的時間軸來拍攝，但是有些電影卻不太可能用這種方式來拍攝，畢竟，肯定不可能真的完全按照電影的時間軸來拍攝。
很快地，開始轉場，拍攝海上的部分。
當然，肯定不可能真的實景拍攝，很多時候，其實隻不過是在碼頭拍攝，或者在近海拍攝。
電影的拍攝有條不紊地推進著進度。
另外一邊，關於這部電影的特效也在同期同步進行著。
男主角派爾·波克的工作量很大，表情捕捉，雖然有著一套成熟的模板，但是這一次和此前金塔特效公司製作的都不同，李易的要求很高。
最初製作出來的幾個片段，李易並不滿意，他們隻能回爐重造。
隨著電影的拍攝接近尾聲，可是特效方麵的工作卻依然沒有能夠讓李易百分之百的滿意。
李易不是那種追求完美的人，但是此時此刻，他卻有些能夠理解一些追求完美的導演的想法了。
因為，特效製作出來的本傑明巴頓的不同年齡段的形象，其實都還好，但是動起來之後，卻每每讓李易不滿意。
其實這也是一種先入為主的原因，其他人看了都已經非常震驚於技術可以做到如此程度，但是李易卻總是覺得有著這樣那樣的瑕疵，如不協調，不自然，等等，等等。
然後再精益求精，似乎效果比之前的更好一點，那麼是不是還能更好一點？
可是最後李易卻也把特效公司這邊給弄麻了。
因為他們真的是儘力了，儘管，特效這一塊，李易還追加了資金，可是金塔特效這邊，依然還是被李易給搞的抓狂了。
“其實已經很不錯了！”
“是啊，完全看不出來這是用特效製作出來的！”
“李，伱不能過分的追求完美！”
在一眾人的勸說下，李易最終隻能妥協，其實他也知道，他有些強人所難了。
也就是李易不差錢，否則的話，單單是這種特效花費就足夠讓人頭疼了，更關鍵的是，特效技術方麵，可能從0到90%，特效公司花費比較短的時間就能做到，但是後麵每增加1%要花費的時間都會是之前的很多倍。
而更不用說，特效永遠隻是特效，自然無法真正的做到百分之百複刻。
不過，因為是同期製作特效和後期，所以，這方麵的用的時間雖然長，但是卻和拍攝時間重疊了，為此殺青之後，剩下的工作反而沒有那麼多。
電影很快地就完片了，當然，這部電影的籌備時間到拍攝完成，再到完片，耗費的時間也創造了李易拍攝電影以來的新高。
不過，成片的效果，李易還是比較滿意的。
對比原版，還原度很高，而且因為技術更加先進，資金更加充裕的原因，很多畫麵的質感也超過了原版。
其實李易也想過自己改一些東西，是否會更好？
但是最終李易還是決定沿用原版的。
比如開頭的無數的紐扣落下組成了出品公司的圖標，李易就非常喜歡。
又比如電影的冷色調和充滿懷舊的質感，給人一種紀錄片的感覺和時間感，李易同樣的很喜歡。
所以，最後他幾乎都沒有怎麼去改。
電影完片了，剩下的自然是定檔和宣發了。
這一塊，李易也沒有什麼特彆的想法，一切按部就班就好。
其實本就有著很多可以宣傳的噱頭，比如迪恩影業宣發部門的人想出來的宣傳策略，給出的宣傳語：如果，時間倒流，你從一個垂暮的老人，慢慢變得年輕，重新長出黑發與牙齒，最終蛻變成嬰兒的形態，那你所看見的世界，會不會有不一樣的姿態？
這個還是比較正常的，或者說比較常規的。
還有誇張的：年齡相差最大的忘年戀！
還有搞怪的：你能想象你的父親是個嬰兒嗎？
還有文藝的：“遇見你，太早，太晚，都不好！”
還有惡搞的：“被雷電擊中七次的男人！”
等等，等等，可以說，這部電影可以製造的噱頭真的不是一般的多！