比如那段我們中華大地上的最黑暗的曆史，曾經也出現過許多可歌可泣的真實的“俠客”，比如寫下：我自橫刀向天笑，去留肝膽兩昆侖的譚嗣同！還有很多很多真實的人物，他們是真實的，不需要杜撰，為什麼不圍繞這些人物來寫故事呢？”
這讓李易的金手指被激活，他想起了一部可以說很古老的電影。
那部電影是另外一個世界的老港片，那部電影甚至票房在那個年月，非常之低，可是是電影不好嗎？
李易覺得不是，相反那部電影讓他看了，也不得不說，裡麵的台詞真的是一絕！
而且後來者有人根據這個故事，用同樣的內核來講述近代的故事，結果票房口碑雙豐收。
可是兩相對比，李易卻覺得那部老電影更好！
這讓李易忍不住想起了一首詩：
慷慨歌燕市，從容作楚囚。
引刀成一快，不負少年頭。
這首詩的作者雖然後來行將踏錯，自己走錯了路，毀了自己也毀了這首詩。
但是卻有人真正地做到了詩所寫的那種慷慨就義的精神。
而這個故事，就和這個人有關！
他就是戊戌六君子之一的譚嗣同！
故事雖然武俠化了，但是卻不妨礙那種精神在影片當中展現出來。
李易看完之後，也是忍不住感歎，這部電影真的是生不逢時！
但是對於他而言，現在這個時代，這部電影，卻恰逢其時。
為什麼這麼說？
這部電影叫做《一刀傾城》。
在當年，內地市場還方興未艾，港島就更不用多說了，那個時候的港島人，被殖民了那麼多年，很難讓他們能夠喜歡上《一刀傾城》裡麵的那樣的精神，那樣的故事。
可是這個時代不同了，如今國家繁榮昌盛，而國人的自信心也達到了一個很高的高度。
這個時候，這樣的電影，裡麵的故事，和那樣的精神，絕對是能夠引起人們共鳴的。
而且李易非常喜歡裡麵的一些台詞。
“從來憂國之士，俱為千古傷心之人。”
“黑旗軍，力萬鈞，殺外賊，保家國，揮不掉英雄淚，忘不了家國恨，喝不儘杯中酒，唱不完彆離歌，放不下手中刀，殺不儘仇人頭。”
等等，等等，可以說，李易一下子就喜歡上了這部電影。
他開始寫這個戲的劇本。
這一次他寫的很慢，因為你不得不承認，這部電影裡麵的台詞，真的非常非常的有味道。
很多都能夠讓他回味無窮。
曆史，亦真亦假。是誰，在浩浩的時間長廊裡，譜寫一曲曲蕩氣回腸的雄渾篇章。
有些經典，塵封已久，不經意間想起，熱血依然，一行一字，皆是中國好男兒舍生忘死闖出的崎嶇路。
寫完之後，李易卻已然淚流滿麵。
有些東西，是真的能夠打動人心的。
然後他把劇本分彆發給了元八爺，程虎等人。
之後就順理成章了。
一部好的作品，一個好的故事，大家都是能夠從中感受到的。
哪怕暫時他們不敢說這部電影拍出來就一定能夠讓觀眾接受喜歡，但是至少這個時候，他們對這個故事，真的是太愛了！
《一刀傾城》不是一部傳統意義上的武俠電影。
要說故事的內容，其實並不複雜。
片子以清末戊戌變法為背景，講述了名將劉永福麾下黑旗軍的大刀隊長王五，率領大刀隊刺殺小日子軍司令，部眾全體壯烈犧牲，王五愧對部下，棄刀跳崖，但幸免於難，其後巧遇譚嗣同和袁世凱，一齊上京，欲成就一番大業。王五赴京得康有為、譚嗣同相助創立“強武學會”，以替民間培養一群有誌的男兒，希望能重振國運。譚嗣同寫“仁學”，立誌維新變法，但緊要關頭被袁世凱告密，於菜市場被斬首，王五為替其報仇與袁拚命最後英勇犧牲的故事。
《一刀傾城》其實爽點真的不多，甚至於整部電影的基調就是悲壯的。
你沒有辦法不悲壯。
因為這樣的電影會讓人忍不住悲戚地問為什麼有識之士總是壯誌難酬？
“成敗不過一線，為什麼失敗的總是我們”？特彆是在近代，這個內憂外患，風雲際會的年代，民族矛盾，階級矛盾、新舊矛盾尖銳，不是伱死就是我亡。
可是這本就是個悲壯的年代啊！
“揮不掉英雄淚，忘不了家國恨。喝不儘杯中酒，唱不完彆離歌，放不下手中刀，殺不儘仇人頭”“故國非國，有家無家，天下之大，何處有我容身之所”。在這個救亡的年代，“自古憂國憂民之士，皆是千古傷心之人”，“我們做大事的，不是大成，就是大敗。”
以譚嗣同為代表的維新誌士，決定衝決羅網，以“一萬年太久，隻爭朝夕”的急迫心情去維新變法，“戰場如官場，行事要當機立斷，片刻耽誤不得，要變的時候就要去變，容不下半分人情或一點猶豫，否則時機一過，先機一失那就不可挽回了！
可惜的是，誌士仁人，空有一番熱情與豪氣，手中卻毫無實權，也毫無從政經驗。在麵對掌握實權與圓滑的頑固派麵前，不堪一擊，最後隻有“我自橫刀向天笑，去留肝膽兩昆侖”。引身就義，慷慨赴死。仰天長歎：“天下雖大，竟無我容身之所”，“逃得出牢獄，逃不出天下”。哎，“出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟”。看到這一幕，唯有臨影嗟歎，唏噓不已。
但是這就是這部電影的精髓所在，不再單純地追求一個爽，因為在那樣的大曆史背景下，本就是一個悲壯的時代，又何來爽快可言？