“沒了。”羅納德攤手，“她沒有影視劇的演出經曆。”
“嘿，她更像年輕的芭芭拉·史翠珊。我看她就是多麗絲。”製片人達席爾瓦遞了個眼色給羅納德。
“不管唱的像誰，這個女孩都是一個充滿自信的人。多麗絲是一個羞怯的猶太女孩，我看更適合莫琳·蒂菲。”
兩人唇槍舌劍。製片人指出麥當娜的鼻子更大，比莫琳更像猶太人多麗絲，導演指出氣質上羞怯的莫琳不用演就是多麗絲。
有過幾次被夾在導演和製片中間的經曆，羅納德逐漸看明白了。
導演艾倫·帕克，是製片人主動請來導演這個項目的，這讓導演在話語權上有很大優勢，隨時可以打出“不同意導演意見，請另請高明”這張牌。所以每次爭執，導演都占了上風。
但是這種導演和製片人之間的鬥爭，並不是導演說一句“聽我的”就行的。他必須說出合適的理由，說服其他關鍵人，比如選角導演，才能不傷和氣地否決製片人的意見。
羅納德試鏡撿到的麥當娜，被製片人用來當作一張牌，向導演進攻。長得比導演的人選莫琳更像猶太人，唱歌更好聽，更像角色多麗絲的模板—年輕的芭芭拉史翠珊，這些都是都是極有力的攻擊點。
而導演，則巧妙地把麥當娜翻轉成自己的牌，向製片人反擊，因為她也可以演歌手coco。唱功同樣比製片人強推的艾琳·卡拉更好。
也許這正是他這麼快原諒羅納德對他的冒犯的原因之一，他需要選角導演站在他這邊，需要麥當娜站在他這邊。
試鏡的時候麥當娜是被羅納德領進來，這在影視行業意味著什麼不言而喻，她是羅納德的人，現在一定最聽羅納德的話。
“這個莫琳·蒂菲是導演從哪裡變出來的？”趁著兩位大佬吵架，羅納德低聲問兩位女將。
“從洛杉磯找來的，前兩次去洛杉磯就挑中了她一個人，昨天到紐約，直接塞進了我們公司，由她扮演多麗絲。”喬安娜回答。
“已經6歲了？”羅納德看著她的簡曆。
“是的，不過麵相還比較嫩，可以演多麗絲。就是行事很成熟，不太像高中生。不知道演技行不行。”喬安娜向瑪格麗和羅納德解釋。
“為了女孩子瘋狂？真愛可以被原諒？哈。”羅納德暗想。
“性格才是選角中第一位的，要拍出令人震撼的電影，必須堅持這個原則，就像吉恩更合適演勒羅伊一樣，莫琳絕對比麥當娜更合適多麗絲的角色。”
“我們為什麼不討論一下誰更適合coco？艾琳·卡拉，還是麥當娜？既然你說她的唱功那麼好。”導演以攻為守。
“coco是一個黑人，而且她是表演，歌唱，舞蹈三項全能。隻有艾琳·卡拉最合適。”製片人達席爾瓦被迫轉入防禦戰。
“但是艾琳·卡拉的現場試鏡的演唱表現不佳，完全沒有麥當娜的水準，這點你也承認吧？”導演艾倫·帕克繼續進攻。
“她試鏡的表現不好嗎？”羅納德又開始說悄悄話。
“是的，她的演唱很乾，和錄音室做的樣帶（ample）裡判若兩人。可能是因為緊張，也可能錄音室的環境更適合她的嗓子。”瑪格麗說道。
“為什麼達席爾瓦會下這麼大力氣保她？為她大衛已經放棄了另兩個選角上的爭議了。”羅納德有些不解。
“你沒看她的演員簡曆嗎？波多黎各加古巴裔，黑人裡也有拉丁裔的。”瑪格麗把她的簡曆遞給羅納德。
“而且劇本裡coco的姓是什麼？”喬安娜·梅林也提示羅納德。
“埃爾南德斯（hernandez）”，羅納德明白了，同為波多黎各拉丁裔的製片人達席爾瓦，要借這個角色捧紅同族裔的艾琳·卡拉。
作為八個主角裡唯一橫跨舞蹈，表演，音樂三係的coco，可以說是電影的第一頭牌。製片人是不會放棄這個角色的，為了她可以放棄其他所有角色。
“要是按照實力來選呢？哪個更好些？”羅納德向兩位女將請教。
“艾琳·卡拉有堅實的基礎，表演，歌唱，舞蹈都是童子功，還有鋼琴的加分項，她是不錯的人選。”瑪格麗比較看好她。
“麥當娜的歌唱實力確實超群，而且他被導演看中了，機會不小。”喬安娜是聽過麥當娜的歌唱實力的，當時還想阻止她晉級，不讓她和艾琳爭角色。
“羅納德，瑪格麗，喬安娜，你們怎麼看？哪個更合適？”導演和製片，爭執不下，又轉頭一起問大夥的意見。
“還是老辦法，準備一場戲劇衝突激烈的戲，讓她們再試鏡一輪吧。”羅納德打定主意兩不得罪，靠實力說話。
“用哪場戲？”製片人不反對這種安排，作為製片人他有各種便利條件可以給艾琳·卡拉透題。
“就用她被無良導演騙，為了入行，去拍成人電影那一段吧。”導演想了想，說道。
這是很吃演技的一段戲，導演帕克也想選擇一個真的有演技的演員來演coco。
這場戲講究演員的想象力，不是透題就一定演的好，如果演員本身的背景相似，本色出演反而可以出奇，演的有震撼力。
那好，你們分頭通知艾琳·卡拉，和麥當娜，讓她們定時間來工作室做第二輪試鏡。
“羅納德，你很好，懂得選角的道理。”達席爾瓦拍拍羅納德的肩膀暗示。
“麥當娜，是我羅納德。導演要再次試鏡你，對還有另一個女孩。嗯，你早點來東31街的選角工作室找我，是個白房子……”