不過羅納德沒有給她機會，隻是和布魯斯南聊了兩句就找到自己的座位坐下了。
羅納德和戴安的座位靠後一些，他看著這幾個長得都很英俊的男演員，突然，曾經在飛機上夢見過的片段浮上心頭。
那是兩部007的電影，都是由皮爾斯·布魯斯南主演的。飛機越過水壩，然後007從水壩上一躍而下的鏡頭，讓人印象深刻。
亞曆克·鮑德溫，倒是夠帥，他的老婆金·貝辛格也可以勝任邦德女郎，夫妻出演也是一段營銷噱頭。不過之前的詹姆斯·邦德都沒有阿美利加人扮演的先例。美式的帥和英式的帥也比較不同，觀眾直覺上可以分辨出來。
拉爾夫·費因斯，這個人的演技很不錯，演邦德也夠帥，就是一口牙齒太亂糟糟了，不列顛人和阿美利加人不同，他們的父母在孩子的牙齒上沒有投資這麼多。
連姆·尼森，這位扮演辛德勒的演員，其實也是夠格的，他身形高大，有羅傑·摩爾的派頭。而且說話，行走，坐下，都有一種讓人目光不自覺的集中到他身上的能力，演世界上名氣最大的間諜，其實很需要這種凝聚目光的氣質。
最後一個皮爾斯·布魯斯南嘛，他的帥和氣質完全可以勝任007，唯有一個缺點，他的動作不夠勁。和肖恩·康納利，和羅傑·摩爾相比，他的氣質裡沒有那種可以一拳取人性命的殺氣。
而且，他隻是一個電視劇演員，連姆·尼森已經在斯皮爾伯格的電影裡擔任男主角了。不出意外，沒有人力挺的很想，投資方估計選他也要冒很大的風險。
羅納德突然笑笑，雖然不列顛的女王陛下在自己這裡提過兩次，想要自己接手007係列，重新塑造不列顛的文化形象。
但是這部電影經過他的打聽，現在的版權已經支離破碎，非常麻煩了。
最早的時候，詹姆斯·邦德的版權是在聯藝影業。原著作者伊恩·弗萊明，則把改編權交由製片人艾伯特·布洛克裡打理。之後聯藝被米高梅收購，版權也就來到了米高梅這裡。艾伯特·布洛克裡的改編版權，在蒂莫西·達爾頓扮演的007是綁定的，而達爾頓還有一部片約。
之後的事情就陷入了混亂。米高梅和米納罕·戈蘭的加農炮影業合並，後來又和意大利金融投機者吉安卡洛·帕雷蒂的百代娛樂合並。拍攝的版權落到了這個在好萊塢什麼都不乾，什麼電影也不拍，隻會泡女明星的國際金融騙子的手裡。
吉安卡洛·帕雷蒂的如意算盤，是用不值錢的百代娛樂的股票，並購米高梅那龐大的片庫和007等有悠久曆史的係列電影的拍攝版權。然後轉手就把這些值錢的部分切分，在市場上分彆出售賺錢。
但是米高梅的原來的老板，亞美尼亞裔的賭場大亨科克裡安比他更加奸猾，在出售合約裡留了一個大坑，吉安卡洛·帕雷蒂經過律師的仔細研究，米高梅的片庫版權，居然並不在這個並購的協議裡。
而007的出售，倒是有很多潛在的買家，出價也足夠高，讓吉安卡洛·帕雷蒂賺到一些現金，快速地金蟬脫殼，跑路為上。
不過這個出售的消息一曝光，擁有作者弗萊明家族授權，和之前的聯藝簽訂過製作發行協議的製片人艾伯特·布洛克裡，馬上找人起訴米高梅，控告吉安卡洛·帕雷蒂沒有遵守協議，在蒂莫西·達爾頓還剩下一部片約的情況下，007的版權理應有艾伯特·布洛克裡的公司一份。
雖然吉安卡洛·帕雷蒂這個大騙子，很快的反訴，但是案件的宣判已經無關緊要。在出售的消息被訴訟拖住以後，很快他的金融騙局被曝光，分彆在歐洲和阿美利加麵臨金融欺詐的起訴。
更糟糕的是，法國裡昂信貸銀行，在所有的007版權申訴人之前，以債權擁有者的身份，獲得了米高梅剩下還值錢的那些東西，包括007的拍攝版權。
到此為止，007這部電影剛從金融騙局的深坑裡爬出來，又一屁股被人踢進了版權糾紛的深坑。
羅納德的團隊給他做了一個估計，詹姆斯·邦德的電影再次出山，可能要等到裡昂信貸銀行方麵嘗試了所有可能，發現賣不出錢以後，才會回來和製片人艾伯特·布洛克裡合作。
這些銀行家對於娛樂業，特彆是好萊塢的理解不深，等他們趟完市麵上的所有坑，發現最後還是得和原製片人合作才有可能賺回一點錢，至少也要六個月到一年的時間了。
雖說在各種都市傳說中，好萊塢的會計師是可以把華爾街耍的團團轉的存在。但是麵臨銀行家的清算，其實好萊塢這些人除了等待，也沒辦法做什麼。
燈光熄滅，辛德勒的名單的開場音樂響起。
“謔，這是全部黑白的演繹啊？”
羅納德看完了開頭，發現沒有像自己預期的那樣，返回彩色畫麵，這部電影全程都是黑白的。
不過他轉念一想，這也是一種巧妙的藝術處理。既有一種紀錄片的厚重感，而且把這個悲慘的基調，處理的讓觀眾一看就心情沉重。
這部電影是真正使用黑白膠片拍攝，洗印，剪輯，最後製作出放映拷貝的。和那些在彩色膠片上模擬出來的黑白影調還不一樣，黑色區域的層次更加豐富，似乎一種濃重的油畫裡的黑色區域，直接粘到了觀眾的心上，讓人心情沉鬱。
一直坐到了影片的中段，辛德勒在克拉科夫猶太區清算期間，看到一個穿紅色外套的女孩在街上慢慢地走。這才讓觀眾難受了很久的心靈，有了一個釋放的時間。
這才是這部電影非常少的幾處有顏色的地方。而且和那些地方淡淡的色彩相比，這個紅色外套是非常鮮豔的。電影裡那些猶太人的命運，就像黑白膠片傳遞的情緒一樣，注定毀滅。
隻有這個小女孩，給了人一種生的希望。但是很快，小女孩被發現也被殺了，這個讓人對猶太民族產生同情，希望他們的命運變好的紅色，也迅速的破滅了。
欲抑先揚的處理，讓觀眾剛剛好一點的心情，又遭受了重擊，砰的一聲，現場出現了一些抽泣聲。但是抽泣的聲音很低，大多數觀眾，還是處在那種難受的心靈被重壓的狀態裡，連哭泣都做不到。
辛德勒看到了小女孩的遺體，從此他也從一個唯利是圖的商人，感覺到了人性的召喚，開始主動為猶太人尋求一點逃脫的空間。
電影的開頭，猶太人在安息儀式上點燃蠟燭，但是煙霧散開，他們麵臨的是走向死亡的集中營。直到後來，辛德勒允許工廠的工人也在安息日點燃蠟燭，畫麵又一次顯示了淡淡的色彩，意味著猶太人在這個地方，重新變成了人，而不是被當成貨物那樣驅趕，剝奪，處死……
電影的最後，又回歸了假紀錄片的手法，一些演員和當年的幸存者，在辛德勒的墓碑上放上石頭，表示敬意（這是猶太人的習俗）。最後扮演他的連姆·尼森，在石頭中間放下了兩朵玫瑰。
“怎麼樣？”
和觀眾交流完以後，斯皮爾伯格特地到休息室裡，問羅納德的看法。他作為猶太人，拍攝本民族的苦難史詩，其實也是特彆戰戰兢兢的，再加上猶太裔都沒來首映……
“我絕對不會這麼拍的……”羅納德喝了點可樂，已經從沉重的情緒中緩解過來，“但是你這樣處理是好的，是完美的……”
“你用了完美？”斯皮爾伯格沒想到羅納德能用這個形容詞。
“你相信嗎？評論家和一些猶太裔的社會活動家，絕對會批評你的。但是猶太裔的普通觀眾會喜歡，非猶太裔的觀眾也會喜歡，我們所有好萊塢有自尊的導演，都會非常欣賞的。”