新藝城鼎盛時期，玩過一貨賣二主的把戲。
但是像楊葉這樣，一貨賣八主，真是聞所未聞。
不過楊葉說的也有幾分道理，如果他讓八大公司競價的話，勢必會把他的電影抬到一個很高的價格。
這其實對楊葉是有利的，但楊葉卻沒有這麼做。
看來，八大公司幫助楊葉解除封殺這件事，楊葉還是承情的。
他們卻不知道，楊葉不讓八大公司哄抬片價，其實是為他自己著想。
因為這樣哄抬物價的行為，勢必會造成演員的片酬瘋長，從而使得電影公司的製片成本急劇上升。
當然，整體趨勢上，演員片酬肯定是會不斷上漲的。
隻不過港星的片酬高得過於離譜了。
這大大損害了影視行業的健康發展。
楊葉自己是一個電影公司的老板，他自然不希望這樣，這是在損害他的利益。
彆的不說，如果香港的女明星拍一部電影就能賺幾百萬，他還怎麼包養女人？
不過這些話他是不會說明著說出來的。
他如果敢說這種話，那就是跟全香港的演員為敵，會結仇無數。
彆人就算明著不敢反對他，背後也要戳他的脊梁骨，罵他撲街。
所以，楊葉隻是用自己的辦法，來稍微抑製一下。
其實以香港的電影模式，天價片酬是必然會出現的。
因為香港本土沒什麼市場，賺錢就靠賣埠，賣的埠越多，賺得錢就越多。
那賣埠靠什麼呢？就靠明星。
“龍傑星發華”為什麼號稱香港五大巨星？因為他們的海外市場牛逼。
有人說劉樺也算？他還真算。
九十年代，劉樺的電影版權在韓國能賣大概800萬港幣，加上台灣500萬，新馬200萬，四個市場他能夠穩定收回1500萬港幣。泰國、菲律賓也能賣一點。
這就是為什麼當時香港的社團會不擇手段請劉樺拍戲，因為隻要控製一下成本，比如在片酬上壓榨他，就能穩賺不賠。
當然，和龍傑兩大巨星相比，劉樺的差距還是比較大的，這四個市場，李聯傑能收回2500萬，陳龍能收回5000萬。
對於八大片商而言，如果他們不用競爭，而是聯手購買楊葉的電影的話，其實是非常劃算的。
因為你高價搶到一部，也不一定能賺多少錢，沒買到的就隻能乾瞪眼，看彆人吃肉，自己連湯都沒得喝。
而聯手上映的話，每部都有得賺啊，雖然每部都賺的少，但是加起來就多了嘛。
不過，事情沒有這麼簡單，楊葉又提出了另外一個概念，分成！
“我的電影在北美、日本、大陸都是按照分成來算的。在大陸，一部電影的票房我能夠拿到35%。發行方，也就是大陸的中影公司，拿17%，院線則拿48%。
我希望諸位也能夠采用這種票房分成的模式，這對你們而言是有好處的。因為一錘子買賣的話，我隻管賺我的那份錢，如果我拍了爛片，虧的是你們發行商。等於把風險轉嫁給了你們。
而分成模式下製片方、發行方，院線的利益是捆綁在一起的，拍了爛片觀眾不愛看，虧的是我們製片公司，院線則可以減少排片、甚至直接下畫來避免損失。”
楊葉雖然這麼說，八大公司卻有些不以為然，因為楊葉是常勝將軍，他還沒輸過。
但，沒有人會常勝不敗，白楊影業也不是沒有虧本的電影，隻不過嬴的次數太多，虧的就被人忽略掉了。
電影行業是一門風險很大的生意，八大公司作為業內人士，自然是非常清楚的。
最終，八大公司同意了楊葉的方案。他們在聯合引進白楊影業的電影的時候，按照製片方，發行方，院線35：17：48的比例來分賬。
楊記拿走35，各家院線拿屬於自己的48。
另外的17也不是給八大片商，而是給發行公司。
合同規定，楊記在台灣上映的，走分成的電影，白楊發行公司必須和八大片商一起參與發行工作。
至於具體怎麼分，另有細則規定。
當然，也不是每一部都走分成。
一般隻有楊葉、陳龍等人的大片才會用這種模式。
一些小成本的文藝片什麼的，就直接走買斷了。
商議妥當之後，白楊影業就和八大公司簽訂合同。
合同上除了規定分成的事項外，還規定了製片公司和發行公司有監票的權力。
如果有電影院在電影上映期間偷票房的話，則會按照相關規定進行懲罰。
最嚴重的情況下，會收回拷貝，終止合作。
不過……在數字時代來臨之前，偷票房是無法阻止的。
監票製度也隻能讓他們收斂一點，彆太過份。
合同簽訂之後，白楊影業就把過去三年未在台灣上映的電影一股腦兒扔給八大公司，讓他們拿去放映。
這些電影雖然沒有在台灣上映過，但是盜版錄像帶在台灣早就泛濫成災了。
能賣出多少票房，還真不好說！
不過一些死忠粉應該還是會去支持的。
而且電影院的觀影環境要遠遠好於在家看錄像帶，應該也能吸引一部分觀眾。
最後，為表誠意，楊葉決定將他今年暑期檔的新片《賭神2》的首映禮放在台北舉行。
他還會帶少女時代在台北舉行一場“賭神演唱會”，為電影做宣傳。
一切談妥之後，八大片商滿意而歸，楊葉則繼續投入到《賭神2》的拍攝之中。
購買埠片的風險很大，抱團取暖，風險共擔是大勢所趨，現在世界上主流市場都是這麼玩的。