林永建、張晞霖幾人的表演，沒毛病，很標準，挑不出什麼錯誤。
但有時候挑不出錯誤其實本身就是錯誤，表演過於刻板，過於教條。
教科書式的表演有教科書式的好處，下限高，不會出現一些讓人啼笑皆非的片段，但也意味著不能指望有什麼太精彩的點。
和吳鋼，祖峰相比，張晞霖，任正彬這兩位處長在演技上完全不夠打。
《黎明之前》收視可以說百分之八十扛在他一個人肩膀上。
這也是他為什麼攛掇任正彬，張晞霖幾人“放開”來演的原因，有好的想法就去執行，不要顧忌，儘量為這部戲添彩。
其實這裡麵也有陸遠自身的部分問題，作為小熒幕頂級一線，而且還是諜戰題材，他的片酬太高了，意味著劇組在挑選其他演員上局限性較大。
他一人就拿下千萬片酬，讓其他一線作何感想，都是一線，投資就那麼多，不會有誰心甘情願的給他當綠葉。
正說著，張晞霖和林永建也走了過來，林永建扯著衣領在一旁坐下，道：“你倆可真會挑地兒。”
張晞霖手上還拿著西瓜，胡亂啃兩口，擦擦嘴，道：“剛才導演還在誇你呢。”
“誇我什麼？”陸遠好奇。
“導演說你的鬆弛感太好了，就剛才笑的那一下他最初以為是笑場，後來看了眼回放，絕了。”張晞霖滿臉恭維。
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陸遠抿嘴，想了想，道：“鬆弛其實是最基本的，是表演最基礎的東西，沒什麼值得誇獎。”
林永建將眼鏡往下扒拉，雙眼往上翻，問：“表演最重要的難道不是鬆弛嗎？”
陸遠稍作沉吟，回憶起前段時間陪劉施施複習的《電影藝術詞典》裡的內容，道：“以我對表演的認知，我認為這是基本功，鬆弛不能作為一個表演最高境界的追求。”
“當然，這個東西仁者見仁智者見智，我說的不一定就是對的。”
林永建繼續追問：“哦，那你認為最重要的是什麼？”
陸遠道：“是控製，鬆弛固然重要，一個好的演員應具有激情和想象，但要使表演富有魅力，就要掌握好分寸和層次，理智和控製不可或缺。演員在創造人物形象時‘情’離不開‘理’的介入，‘理’也離不開‘情’的滲透。”
所謂的激情，就是對於所扮演的角色懷有很大的創作激情，喚起的一種強烈創作欲望和衝動。
林永建詫異的看了他一眼，道：“所以你的意思是演員不能被激情掌握，而要去掌握激情，控製它，激發它，將它擁到劇情邏輯和劇中人物性格所要求的必要方麵去，也就是情感爆發。”
“沒錯，就像開車一樣，演員有如開車的司機，得駕馭自己的行為，情感和激情。”
“這些都是你自己琢磨的？”
“那倒不是，閒的時候看了一點點書。”
林永建皺眉道：“你讓我產生一種這屆飛天獎或將再度與我無緣的錯覺。”
陸遠：“.”
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(本章完)