“不要，全是汗，我走啦。”
“走什麼走，再等等。”
“哎呀唔.”
10月30日下午，《黎明之前》劇組。
“這黨國整天嚷嚷著剿共剿共，蔣宋孔陳四大家族，跟這個通共的船舶公司全有關係，咱們這個第八局還乾個屁啊。”
“是啊，最可怕的敵人，往往是自己造就的。”林永建歎了口氣，說完便等著導演喊卡。
誰知陸遠沒停下的意思，他先是輕笑一聲，撐住桌麵，身子微微往前探出，道：“局座，要我說，咱倆投共得了，以後甭管是姓誰的坐了江山，都少不了咱們兄弟一碗飯吃。”
林永建已經想好，待會打電話給懷孕的媳婦，問問今天咋樣，猛地聽陸遠來這麼一句，愣了數秒。
“卡！”
調整的時候，他搖搖頭：“你這個人，真的是讓我沒有一點點防備，和你對戲，實在是累。”
陸遠笑了笑，正要回答，林永建那雙小眼睛一斜，道：“不過剛才你那一句，確實不賴。”
無一錯一首一發一內一容一在一6一9一書一吧一看！
“咱倆投共得了”，這句話換餘則成來說是找死，但劉新傑卻是相得益彰。
事實上陸遠在這部戲裡加了不少即興的句子。
譬如“黨國給我發的工資，不允許我加班！”、“啃腚，你要啃誰的腚啊！”之類的話，風趣的同時讓劉新傑這個吊兒郎當的人物更為鮮明。
除他之外，其他人在他間接的“逼迫”下，也說出了不少精彩的語句。
如林永建就說過“李伯涵找顧曄佳，你去打李伯涵，你們搞三角戀啊！”
“全場保持安靜。”
“action！”
等到再次開拍，林永建做好準備，當陸遠提起“投共”時，他毫不費力地接下了。
“腐敗不除，亡黨亡國啊。”
陸遠瞧著他穩穩當當的勁，身子回縮，靠著椅背，有板有眼兒道：“咱媽是不是在你背上刺了精忠報國四個大字啊。”
淦，又特麼來！
林永建盯著陸遠，一時間竟不知如何應對。
陸遠就是要打他一個猝不及防，臉上的笑容展開，眼角微抬，意味深長道：“你現在端坐在椅子上啊，像嶽飛。”
“飛”字語調下壓，讓人分不清幾分調侃幾分真實。
監視器前，劉疆瞅著林永建在那裡發愣，揮手準備喊卡。
豈料林永建鬼使神差地應了句：“那這時局，就是秦檜。”
“好。”
“過。”
“不錯，你倆剛才的那場即興，妙的很，永建台詞接的好，播出後絕對是精彩片段，哈哈哈。”劉疆啪啪拍著大腿。
隨著拍攝進入尾聲，他對陸遠越來越欣賞，越來越滿意。
陸遠的戲多是脫稿演，走戲的時候不拿劇本，全背了下來，甚至連對手的台詞他都能記得八九不離十。
收工後，基本不出去喝酒，沒什麼事就悶在屋裡邊準備第二天的戲。
這隻是一方麵，另一方麵是他的即興。
陸遠剛才的幾句台詞，這些都是之前編劇‘寫’不出來的。
拍攝過程就像是炒菜，前期拍攝是擇菜，洗菜，切菜，後期是真正的下鍋。
劇本呢，就像菜譜，永遠都無法描述味道，隻有下鍋炒出來才能感知到。
由於劉疆做過編劇，深知當一部戲開拍後，編劇往往會受到最多的質疑。
因而他高度重視劇本，但又是‘蔑視’劇本。
開拍前重視劇本。
在現場不依賴劇本，更願意把它扔掉，不被它束縛，還原到人物關係、正確的人物行為上。
拍攝是對劇本的二度創作，很多火花都是大家現場想出的點子。
表演者得碰撞出更鮮活的東西，照本宣科的話演員會僵死，思維也會固化。
陸遠的表現和他的理念恰好吻合。
林永建道：“我剛才的反應但凡慢半拍，鐵定接不住。”
“我看你接的很快啊，我這次實在是福至心靈了。”陸遠露出一個抱歉的笑。
“你每回都這麼說。”
真實，是表演創作最吸引人的地方，也是同演者互相較勁最讓人興奮的點。
你永遠猜不出對手會怎麼演，而對方也不知道你會怎麼接。
拚的就是對生活細節的觀察，以及對劇本的理解程度。
“喲，聊著呢，昨天的那個劇情我回去仔細想了想，孫大埔分析彈道軌跡的方式存在問題。”編劇黃珂揮著手中劇本。
《黎明之前》是他頭一次獨立完成劇本。
他是一個專業技術迷，對武器特彆了解，包括配製毒藥，偵緝手段，心理畫像，這些都是他平常喜歡研究的。
因而《黎明》之中摻雜著許多類似美劇的逼供環節。
拍攝途中，他也常到現場來，會看道具，然後說這個槍不對，那個摩斯密碼設計有問題。
正是這種專業讓《黎明》相比《潛伏》更具質感。
隻是黃珂的“專業”經常把演員都繞進去，彆看演員台詞說得挺溜，演的也挺像，但其實說的專業術語自己沒整明白。
有時連道具師也沒明白，以至於不知如何布置道具。
幾人正聊著，吳朗喝了假酒般，雙眼泛紅，攥著手機火急火燎的跑了過來。
“老大，收盤啦。”
“28家創業板公司，華誼漲幅第一。”
“大漲！”
ps：看到有書友說評論沒了，再解釋一遍哈，下班回來時間比較緊，寫的匆忙，有些用詞不妥當，發出去會修改，改了評論就會被夾住，嗯，意思是起點的問題，(ノ‥)ノ
(本章完)