《太陽照常升起》對外宣布接近三千萬。
實際上不到兩千萬，一千九百萬。
於東殺了薑聞的心都有了，真是太坑。
哪有跟著沈三通爽，完全是跟著起飛。
沈三通好奇問道：“我和一般導演有什麼不同？”
每部戲他都會總結經驗，有些錯誤會再犯，或者隨著項目推進，也會忘記一些教訓。
但是總體來說，總結經驗好處更大。
於東私下裡做過功課，知道沈三通一直很冷靜，拍馬屁也要言之有物：“我們現在的導演，不屑於討好觀眾，腦子已經定型。”
沈三通道：“不需要討好，有教職，在電影廠掛職，還有各種兼職，地位高，收入也不低。”
“觀眾一個月才兩三千收入，他們看不上。”
208不是後世才有的，玩藝術的，家庭沒有差的。
尤其是電影圈，背後關係千絲萬縷。
就算是“農民”張一謀，家庭也一點不差，勝過大部分家庭。
讓這些人去和普通人同呼吸共命運，簡直是折磨他們。
於東繞過了這個話題，這些人不乏學術權威：“就說願意討好觀眾的導演，心裡也帶著彆扭。”
“馮曉剛帶著一種我在討好你，你就感恩戴德吧的心態。”
“而且功成名就以後，他就不想玩喜劇電影了，追求藝術追求深度。”
沈三通道：“《大碗》之後，從《手機》就開始轉變，《天下無賊》《夜宴》《集結號》確實，他不願意弄馮氏喜劇，也不願意深挖。”
“我們的電影理論，學術，媒體，有意無意的貶低喜劇，導致喜劇從業者背負道德壓力。”
“說到底，不想和觀眾共舞，說的嚴重一點，對抗群眾觀點。”
“喜劇讓觀眾笑哈哈，越這樣我越要貶低，在學術、在藝術、在獎項，排斥你。”
哪怕是票房為王，電影市場化極度發達的後世，也是這個吊毛理論。
沈藤不願意演喜劇。
《抓娃娃》這部戲，想弄很深的東西。
陸釧批評是低質強堿性搞笑片，發明了一個吊詞彙。
憑什麼喜劇電影要在鄙視鏈的最低端？
誰在給喜劇電影從業者壓力，誰在塑造這種刻板印象？
誰不願意讓觀眾笑一笑，誰看不得觀眾開心？
換個角度，為什麼讓觀眾一笑的喜劇電影，不能是高端的呢？
這就是標準問題。
標準不掌握在觀眾的手裡，不掌握在絕大部分觀眾手裡。
掌握在另一群人手裡。
如果標準掌握在普通觀眾手裡，喜劇電影比現實題材電影要更高端。
這些人也不隻是排斥喜劇，《戰狼2》無數從業人員受益，又如何，《流浪地球》帶動行業進步，流程科學化，特效提升一個檔次，又如何？
一樣看不上，說到底不是喜劇問題，和類型無關。
不是徒子徒孫不是這個圈子的，好也是不好。
這又是於東不好碰的話題，於東道：“寧昊也是，《石頭》他要證明自己，還有沈導你的把控，邊緣、黑色色彩大大降低，才能有破四億的票房。”
“《賽車》寧昊自己來，也有笑點，但更多敘事上炫技。”
“他的下一部戲，不出意外，也不會搞寧氏喜劇，很可能弄一部完全不喜劇的電影。”
沈三通暗暗點頭，於東是有兩把刷子的。
於東開始吹：“沈導，隻有你，通透、明亮，沒有糾結和自我沉浸，把自己的想法包裹在電影之中。”
“更不會受混亂風氣的影響，堅持做自己的電影，所以觀眾才會支持您。”
於東這個說法深得他心，沈三通謙虛道：“我自己不算什麼，還是觀眾。隻能說我有基本的感恩之心。”
《生快2》有這種成績，離不開觀眾支持。
後世大量觀眾多刷《流浪地球》1和2，很多不進影院的人，隻等著第三部。
沈三通換個角度去想，《南京！南京！》票房之所以破億，也是觀眾欣賞其優點。
沈三通也是後世回來，被各種騷操作氣的不行，對很多細節很在意。
觀眾心態很放鬆，在解決有無的時候。
有，就看優點。
要等到總量飽和，要求才會越來越高。
說到底，中國人非常自由，寬容，沒那麼敏感。
沈三通感慨道：“是我們觀眾太好了，隻要稍微尊重他們，他們就會給我們回報。”
於東道：“還是你高，其他導演不會怎麼想，隻會認為成功是自己原因。”