歌名，《赤伶》
在地球上，這一首歌是由HTA演唱的古風歌曲。
這一首歌的背景故事是以戲子裴晏之為國捐軀的背景進行創作，歌頌了諸如此類的位卑之人在麵對侵略者時奮起反抗、忠貞不屈的英雄故事。
而李玉也是一位戲子，由他來唱這一首歌可謂是最合適不過。
但是薑然在給對方準備這一首歌時並沒有用原版《赤伶》，用的是李玉剛版本。
因為這個版本被地球上的網友們說，專業人士禁止參加比賽。
為了能夠讓線上線下的觀眾們更好的了解這一首歌的背景故事。
後方以及兩側的屏幕上，在歌曲名字消失之後出現了一段簡短的背景故事。
民國二十六年，七月七日夜，侵略者們占領了遠安縣城，並逼迫當地的名角給他們單獨表演一曲，如若不然便燒了整個戲院和縣城……
背景故事就到這裡，後麵的省略號代表著還沒完結。
vp包廂之中，段文星作為一線創作者，當他看見這一段背景故事之後，緊緊的皺起了眉頭。
要知道，總決賽的主題是願，而這樣的背景故事出現之後就代表著這一首歌的格調將會上升到一個很高的高度。
在那散落著紅色氤氳燈光的舞台上，李玉已站上了這一場屬於他的舞台。
可是卻始終看不見具體的情況，隻有一個人物的剪影站在舞台的中間。
就在背景故事消失之後，《赤伶》的前奏聲音響了起來。
古箏，笛聲相繼而出。
舞台上那看不清楚容貌，隻籠罩著紅色氤氳燈光的李玉開始吟唱來了起來。
這吟唱聲在當唱《囍》時用過，對此，觀眾們記憶猶新。
等到這一段吟唱聲結束之後，歌聲開始傳了出來。
“戲一折，水袖起落
唱悲歡唱離合，無關我
扇開合，鑼鼓響又默
戲中情戲外人，憑誰說”
這一回，李玉沒有用他唱戲時的女聲，而是用的本身的聲音。
在觀眾們的記憶中這個聲音很是陌生，因為往期一般都用女聲。
但李玉的嗓音卻十分的抓耳。
歌詞部分也出現了和戲曲有關的元素，折扇，水袖等等。
很是符合背景故事之中主人公戲子的身份。
段文星隻是聽這一句就能感受到歌詞之中所蘊含的情緒。
“水袖起落，鑼鼓聲響都是在說熱鬨的場景，可這首歌卻透露出哀傷，樂景寫哀情。”
“不管台上唱什麼，戲子的情緒始終很哀傷。”
舞台上，那依舊讓觀眾們依舊看不清楚容貌的李玉再一次的唱道。
“慣將喜怒哀樂都融入粉墨
陳詞唱穿又如何，白骨青灰皆我
亂世浮萍忍看烽火燃山河
位卑未敢忘憂國，哪怕無人知我”
聽到了這裡之後，段文星的眉頭已經皺成了一個川字。
“位卑未敢忘憂國……”
他作為一線創作者再聯合了一下這一首歌的背景，瞬間就感覺到了一絲的不對勁。