對早川由紀而言，幫人錄歌本來就是一種相當新鮮的體驗，更惶提她幫忙的人是渡邊悠了。
而且她也有好長一段時間沒聽過他唱過歌了。
她記得很清楚，上一次聽他唱歌，還是在上一次——她的意思是在修學旅行的時候。
時至今日，那個場景她仍曆曆在目。
他抱著吉他，坐在高腳凳上，周圍是c班的同學們，臨時的燈光照在了他的身上，把他的身影襯的格外立體。
雖說那不是專業的舞台，但在那個氛圍下，也勝似專業的舞台了。
媽媽常誇她，說她在對待的音樂的時候，態度專注、認真且虔誠，在登台表演的時候，是在發著光的。
這句話也同樣適用於渡邊悠。
他在演奏的時候，是在享受著的，享受著那股氛圍，享受著那悠揚的旋律，更直白的說，他沉浸在了音樂之中。
‘隻是唱個歌而已，哪有那麼多人會喜歡他’
‘你們女生總是想太多了’
她和桐山和馬的對話又在耳畔響了起來。
事實證明，她是對的。
修學旅行之後，班上女生們看向悠時，眼中儘是憧憬，連帶著那天離他們班稍微近一些的其他班的人，也是如此。
可能唯一值得慶幸的，就是礙於場地原因，他的表演沒有讓所有人都看見了。
要是讓絕大多數人看見了，那還得了。
同為女性，她是很清楚女孩子們的想法的。
女生在麵對喜歡的人時，第一反應往往是勇敢，而非怯懦，在這點上，和男生大抵相反。
“準備好了嗎？”
呼。
早川由紀深吸了口氣，把思緒拽回到了眼前。
‘好了~’
隔著隔音玻璃，渡邊悠比劃了一個‘ok’的手勢。
“開始前我還是再問一次，需不需要過一遍伴奏小樣？”
她向渡邊悠遞去了一個詢問的眼神。
按照正常的錄歌流程走，伴奏小樣是需要歌手在錄歌前，正式確認一遍的。
彆以為這是無關緊要的步驟，這既能讓歌手確認伴奏小樣準確，又能讓歌手更快的進入到狀態。
‘不需要’
渡邊悠搖了搖頭，以一個更為放鬆的姿勢握住了麥克風。
“那就正式開始咯。”
早川由紀這麼說著，戴上了耳機，按照母親教她的流程，操作起了麵前的設備。
歌曲的前奏聲在錄音室內響了起來，悠揚的旋律隨之飄揚在了空氣中。
渡邊悠閉上了眼睛，幾乎是頃刻間，他就進入到了狀態裡。
這一刻，握著話筒的他似乎變成了都市劇裡的男二號。
他的出場很重要，需要目送著女一和男一好，把觀眾感動的眼淚掉。
接著。
他唱了起來。
【どうやってこうやって】
要怎麼做？就這麼做
【またほら君(きみ)と話(はな)そうか？】
嗯.現在還能和你說話吧？
【あれだってこれだって】
那樣也好，這樣也好
【今(いま)すぐ気付(きづ)いてくれ】
真希望現在你能快點覺察到我
《》是由日本組合ラムジbse）創作並演唱的一首歌曲，收錄於他們的專輯《3ラムジ(bse)》中，歌詞表達了一種深情的暗戀情感，旋律則帶有清新明媚的味道。
儘管歌詞描述的是一個傷感寂寞的故事，但整體上給人一種積極的感覺。
隻是對渡邊悠來講，他還是更願意把所謂的‘積極感’，理解為釋懷。
世界上本來就沒有誰離不開誰，哪怕是褲子，那都能離開皮帶，無非就是變得鬆鬆垮垮一些而已。
有時候，想開一點，再往前麵走個幾步，等伱再回頭的時候，就會兀的發現，當初那個在你眼中耀眼無比的人，好像也就那樣。
握著麥克風的他就這樣恣意揮灑著才華。
聽著耳機裡那極具辨識度的歌聲，早川由紀的眼中滿是憧憬。
她靈動的眼眸裡倒映出了一牆之隔的他的身影。
他握著麥克風，就這樣恣意揮灑著才華。
明明錄音室還是那個錄音室，光還是那道光，但她總覺得變得不一樣了。
那道光就像是舞台上的光束，在提醒著大家，誰是這個舞台上的主角。
其實在開始錄歌前，她心裡是有點擔心的。
這段時間《挪威的森林》大火特火，自然而然的，他的生活肯定也會因此而繁忙起來，換而言之，他是沒有多少時間去練習音樂的。
發聲技巧這種東西，不是說你會了，就萬事大吉了。
聲樂是需要長時間練習的，從開嗓到各類技術的銜接，都需要花費大量的時間進行練習，長時間的不練，是會導致自身水平下降的。