電影是如此偏激的需要個人審美去驗證的事物，隻有喜歡和不喜歡，沒有無感的灰色地帶。要麼好，要麼壞，不好不壞就是壞。
《讓子彈飛》顯然就是一部在一堆爛片紮堆的熒幕上鶴立雞群的存在，把很多所謂的經典都毫無顏麵的踩在了腳下的爽片。
道德標準是觀影的附屬物，故事不是不好，演員不是不好，都好的時候，就看你要輸出怎樣的價值觀了，那種節外生枝的矛盾衝突，就把觀眾們的心情給破壞了。
不是非要你高尚或者大團圓，但生活本來就夠陰暗了，下班以後哪怕想輕鬆一下，從電影院裡走出來還要帶著糾結，何苦？
因而《讓子彈飛》就很巧妙地利用到了這一點，三五分鐘一個小**，劇情延伸下的矛盾衝突來得酣暢淋漓，大開大合，延續了這種觀影感受的暢快感覺。
這是一個很行雲流水、明白它在說什麼的故事，喜慶、歡快，讓人看了舒坦。
影片能把幽默黑著說，說得又溜，彈不虛發，一彈中的。
不知道剪刀手有沒有剪，但是台詞的尺度明顯很大，簡直是公然挑釁。相比現如今大部分還算含蓄壓抑的性諷刺，這回劉清山簡直是**裸的在戰鬥啊。
也許還沒看到一半，更多的人已經在心裡大呼過癮了，他們的心理或者還會有一句導演要拍得爽，觀眾才能看得爽。
因為這是一個歡快的故事，奇特的故事，演得過癮，拍得淋漓暢快。
全片的節奏也是如此，前麵迅猛無匹，到了最後反而放緩。
張麻子策馬一遍一遍地策動人民走出自己的屋子，為了等待最後的群起，他更是率人埋伏竹林3日。
總之這是一部講述亂世狂歡的電影，普通觀眾享受了大笑的歡樂，評論人士享受解讀的快感，馬拉火車，一同前進，並行不悖。
或許從此後不會再有同胞抱怨說，一年到頭，幾乎沒一部華國電影能支撐起一場嚴肅的討論了。
就因為《讓子彈飛》來了，估計等這場首映式之後，關於它的討論風暴已經席卷了整個華國。
如果試圖尋找解讀電影的通道入口，那必然不存在於大量的幽默台詞和出色的演員表演上。
入口不是彆的，而是那句點題的“讓子彈飛一會”。
子彈在火藥急速燃燒的推動下，發射出去，飛往前方。
《讓子彈飛》固然講到了“槍在手，跟我走”，然而在**部分，真正左右全局的並不是一發或幾發子彈。
《讓子彈飛》沒有西部片的決鬥，沒有氣勢恢宏的槍林彈雨，扭轉整個進程隻是因為花姐找回了黃四郎替身，幾乎可以說是賭博性質的突發偶然。
那子彈最終飛往哪裡？其實結尾已經很清楚告訴了觀眾，申城浦東！子彈化身為行進的火車，衝破廣場建築，穿出了鵝城，過去就是現在，現在就是過去。
所以，《讓子彈飛》確實可以叫做《革命往事》或者是《華國往事》，這並非有意拔高，光是北洋時期的背景，張麻子追隨鬆坡將軍（蔡鍔）的身份，革命二字並沒有太多遮掩。
同是一座城，如果《十月圍城》隻是理想化的革。命告白，那《讓子彈飛》就是因地製宜，將革命付諸於實踐行動。
影片中不是沒有請客吃飯，不是沒有對抗合作，但在革命麵前，它們隻是零星點綴。
在傳統戲劇曲目裡，鏟除惡霸的故事並不少見，《讓子彈飛》借了一個殼，說的是革命必須使用暴力，就好比張麻子毫不猶豫，一刀砍下了替身的頭。
對正常人來說，砍頭場麵有些血腥，然而實在不比之前的一碗涼粉。
胡萬奸邪地說，太淺了，再拉開一點，看不清楚，劉清山已經把小眾、無厘頭、不符合常理的味調料放進了電影當中。
但是，身為導演的劉清山，並沒有把單純的“爽”立為劇情主旨，還是暗藏有很多類似如“b”的存在，所以商業娛樂片的背後，還有很多深度性發人深思的東西，隱藏在劇情當中，或許這就是電影的獨特魅力吧。
因此，看這個電影，有很多個地方得看10遍以上，你才能琢磨出真正的味道來。
其中就有第一次拿到兩大家族的錢的時候，擺桌子上那一段。從一桌子錢開始，到張麻子說把錢發出去。
你們看看除了老大和老二，其他人的嘴臉，那裡是故事的轉折點。