「他還會說相聲？自己的創作？再有，為什麼會叫《郭西遊》？」尚婷芳的嘴裡禿嚕出一連串的問題。
張導笑道：「尚老師，我說能不能偶爾走出來多見見世麵？你的生活裡除了音樂，難道就沒有其他的一點愛好了？」
「為什麼這麼說我？」
「那你知道目前市麵上最火的相聲演員是誰嗎？」
「我還真不知道，也不太愛上網，報紙更不會看娛樂版！」
「最火的相聲演員是郭德剛，劉先生的這個《郭西遊》，就是按照他的表演風格創作的，屬於量身打造。有時間的話去聽聽吧，太可樂了！」
「兩個人關係這麼好嗎？怎麼一直沒聽說？」
「不太清楚，但劉先生的喜劇創作能力上也不差，我很期待他們在今年春晚的表現。」
此時，劉清山那邊已經在開始編曲了，由於有他腦海裡有完整的樣板，這樣的編曲還不如說是他在給眾人布置任務。
但沒有一位樂隊成員會質疑他的指派，哪怕這些人都擁有國內最高音樂學府的資曆，但他在全球音樂界的巨大名氣和做出來的成績，已經證明了在這一塊他有極高的權威性。
根據他的編排，前奏采用了一種類似於架子鼓的音色，其強烈的節奏感和緊湊的鼓點，讓整個樂曲能夠更好地引導聽眾進入跳舞的氛圍中。
在這個前奏中，使用了明亮而乾淨的打擊樂和輕柔的鍵盤音色，在創造出積極而輕快的音樂氛圍的同時，也不會讓人感到過於喧鬨。
整個前奏的鼓點和音符旋律組合非常巧妙，完美地體現了「漠河舞廳」舞曲的魅力與特點，讓人聽著就忍不住想跟著舞曲一起扭動起來。
左紅找來的這批樂手的能力還是極其專業的，有了整個框架之後，再結合手機裡的吉他彈唱，根本不需要劉清山太過細致的逐一指派，很快就有人在按部就班的隨手敲出了最適合的節奏，彈出了他想要的和弦伴奏。
除了這些人之外，還有愛樂樂團的人也被找了來旁聽。
因為按照劉清山的設計，上春晚舞台的那一版本是需要現場交響樂伴奏的。
也隻有那些小提琴、大提琴、單簧管、長笛、薩克斯、小號、長號、圓號等管弦樂器的加入，才能最大化把現場的音樂劇氛圍給營造出來。
這也是劉清山這一版本跟原作最大的不同之處，因為《漠河舞廳》的敘事性和旋律性都很好，已經滿足了以音樂劇形式推出的必要性。
而且這首歌的更深層意義，在很大程度上滿足了大眾對美好愛情的集體想象。
在一個原因是，今年的春晚舞台對於他的更高要求之一，就包含了音樂劇的形式，有了這麼正式且隆重的版本，也剛好符合了平台的需求。
至於歌曲本身的品質，歌詞像是一首淒婉柔美的詩，它給我們講述了一個令人絕望卻又令人追憶的愛情故事。
它的副歌儘管隻有短短的幾句，卻勾勒出了一幅極為唯美的畫麵，畫麵裡有極光、村落、深夜、煙火、晚星、眼睛、夜風、美女。
這些看似天馬行空的想象卻給人無儘的想象，每個人的腦海裡都會有不同的畫麵，好的詞配上好的曲，再有恢宏的管弦伴奏和更直觀的伴舞，簡直就是一件完美的藝術品。
況且它背後的故事更加動人，再有好的營銷點位以及情感觸發場景，這樣的完美的場景配上這首完美契合的歌，很容易就會引起觀眾的共鳴。
這也是為什麼隻聽到故事和劉清山的簡單彈唱，包括台長、尚婷芳在內的這麼多人風風火火找了來的原因。
他們才是最專業的平台經營者，舞台經驗無比的豐富，才能在最短的時間內，就看
到了這首歌能夠帶來的一切。
接下來的排練過程略去不提，真正錄製的時候，那個偌大的錄音室的裡裡外外，已經悄然聚滿了不下兩百人。
這還是空間有限的原因，若是地方足夠大，估計整個國視大樓裡能來的人都跑來了。
關於這一點，劉清山也沒有阻止，甚至即便是有零星的信息溜出去，他也不怎麼在意。