b最新網址：/b因而王川均在本次提名裡成為陪跑，幾乎是板上釘釘的事情。
畢竟，人家能把反社會型角色飾演到這種程度，演技基本上是天花板級彆了真的沒得比。
這個時候就能體現出，劉清山提前使用真氣梳理引導他情緒的必要性了。
王川均在最終結果出來之後，臉上的笑容和輕輕鼓掌動作，掩飾了他極度失望之後的失落感。
但是至少他沒有表現出比哭還難看的笑容，這已經很難得了。
要知道現場有五部攝像機在時時刻刻對所有的提名人麵部特寫呢，哪怕一絲轉瞬即逝的表情變化，都瞞不過具備高頻清晰度的直拍鏡頭。
一旦類似表情出現，直播方勢必會不厭其煩地一遍遍重複慢動作回放，那樣的話王川均就可給國人「增光添彩」了。
所以劉清山對他的情緒調理剛好合適，麵部表情既不失肌肉緊張的蠕動，又不至於徹底失態，把正常反應的神態控製在了最佳範圍之內。
事後也證明了他所作所為的不可或缺，湯姆·威爾金森這位1944年生人的六十出頭資深老戲骨，就由於過度的失落反應，而導致了後來媒體的一通奚落。
儘管這個話題很快就失去了熱點，但明眼人都知道是好萊塢影業公司的公關結果。
此次主角若換成名不見經傳的王川均，又會是怎樣一種際遇？
況且西方主流媒體向來是反感甚至厭惡華國的，無儘的冷嘲熱諷是必然的，他們雖然不敢如此針對劉清山，其他人嘛自然隻能是毫無顧忌。
這樣一來，王川均這家夥基本上以後的演藝事業就從此告廢了，這個人的心理素質可不太高，不然也不會十年之後患上抑鬱了。
因此來看待這個問題，江湖險惡絕不隻是傳說，而是無處不在的，劉清山提前做了防範措施的必要性就完美體現了出來。
接下來的頒獎仍在持續，最佳真人短片，最佳紀錄長片，最佳紀錄短片三個小獎之後，就來到了最佳原創劇本這一項。
本來劉清山的《老無所依》劇本就是這個獎的有力爭奪者，但實際上它是有原型素材的，那就是普利策獎得主科馬克·麥卡錫的同名長篇。
因此這個劇本被分類於下一個獎項最佳改編劇本當中了，並且由於劇情裡存在著大量現代西部道德淪陷、警匪勾結、灰色利益等等老美社會負麵現實描繪。
為了削弱劉清山這個外國人有可能惹來的老美人的民間不良情緒，因而這個劇本的第一冠名換成了提議的人馬丁。.
實際上內部人還是了解劉清山才是真正創作人的，但投資方的意誌同樣是首先看重利益的，有了他們的參與，第一冠名換人也就毫無滯礙地通過了編劇工會的審核。
也由於這個原因，本屆的最佳改編劇本就是兩個人的署名，至於劉清山的個人經濟損失，早在內部消化了。
故而他今年的提名才被算成六項而非七項，但其中的曲折沒有外人知曉。
但是他的《我不是藥神》，卻如同一匹黑馬般出現在最佳原創劇本的提名名單裡，它擠掉的是老美本土的喜劇動畫片《美食總動員》。
其他四個對手分彆是迪亞博·科迪的《朱諾》，南茜·奧利弗的《充氣娃娃之戀》，托尼·吉爾羅的《邁克爾·克雷頓》，塔瑪拉·詹金斯的《薩維奇一家》。
其中《薩維奇一家》是該獎項呼聲最高的作品，一部典型的現代老美家庭題材電影，探討了老美社會日益嚴重的老齡化問題和由此衍生出來的感情疏離、人心孤獨、親情淡漠等種種話題。
但由於《我不是藥神》的橫空出世，讓這部電影的期待值明顯降低了很多，就因為它是劉清山的編
劇，導演，或者說是他身上的流量效應的最直接體現。
當然影片的高質量也是主因之一，並且片中所體現出來的社會現實意義，同樣也是發達國家裡的通病，甚至還要嚴重得多。
而且它的高完成度，剪輯流暢度，富有幽默感的鏡頭語言和有笑有淚的草根群像，它們的高品質早就通過極高票房證明了品質的優異。
所以儘管這部影片的後來加入方式有些突兀，仍舊不能掩飾該片的可觀性和藝術價值。
不然堂堂奧斯卡為什麼敢於這麼反常規的操作？影片的優秀品質才是決定他們敢於這麼做的底氣來源。
或者說，有了高質量的劇情內容和藝術化意義，才能讓該片獲得了如同綠色通道一般的特殊待遇，不至於被其他參選影片聯合起來集體抨擊甚至抵製。
何況大會的主辦方可是好萊塢電影藝術與科學學院，他們的最主要職責就是致力於促進電影藝術發展。