binf/b/divad&nbp;ity音樂節上，每一組表演嘉賓的演出時長都是一個小時。
韓易與約書亞-庫什納的合作談判進行了約莫二十來分鐘，當他們把注意力重新投向舞台時，麥迪遜-比爾恰好正在為她et的第一部分謝幕。
這屆ad&nbp;ity，是麥迪遜憑借《d&nbp;ater》一戰成名以來，第一次進行60分鐘的全長度表演，對於首張錄音室專輯尚在籌備階段的長島姑娘來說，這無疑是一個巨大的挑戰。為了湊夠演出時長，她不得不拾起小島唱片時期發行的一係列單曲。因此，在進行et編排的時候，麥迪遜、趙宥真與瀚現場聘請的幾位總監一起，把她的演出劃分成了兩個環節。
簽約斯庫特-布勞恩，在賈斯汀-比伯的庇佑下，以泡泡糖情歌為主打的迪斯尼流行公主時期。
以及簽約瀚音樂，由韓易掌舵，以流行電子風格殺出一條血路，從最低穀直接衝上高峰的全新時代。
為了給兩個環節做出區分，ad&nbp;ity的執行團隊可謂是煞費苦心。第一環節，代表了麥迪遜-比爾憑借一支yutube翻唱視頻，從小鎮女孩蛻變為好萊塢明星的綺麗星夢，可以說是現實版的《漢娜-蒙塔娜》，再加上大多數這一時期的歌曲，譬如《edie》和《unbreaabe》，都能讓人瞬間想起2000年代至2010年代早期諸多以洛杉磯為背景製作的青春偶像劇，因此，奧裡-布利斯坦直接把前半部分的演出，安排在了舞台左側人造紅土山丘的平台上。
身後是萬枚燈泡與百盞探照燈組成的燈火矩陣，身前是數萬名仰視著她的躁動樂迷，站在好萊塢標誌前，額頭沁出細密汗珠，明媚俏麗不可方物的麥迪遜-比爾，當真是新世紀歐美少女的夢想模板。
第四首歌《i&nbp;n''''t&nbp;et&nbp;yu&nbp;a&nbp;aay》結束之後，麥迪遜-比爾的身邊忽然多出了十餘個穿著啦啦隊迷你裙與軍樂隊製服的伴舞，其中一位黑人女孩跑到麥迪遜身邊，迅速給她套上了一件左胸繡有“adin”的花體字，右胸貼滿鑲鑽動畫圖案的黑白條紋棒球服。
麥迪遜還沒開口，前奏剛一出來，舞池裡就爆發出了一陣也許會令稍微年長一些的樂迷感到愕然，但大部分青年觀眾心領神會的歡呼聲。
2010年，著名玩具公司美泰推出了他們全新的美國時尚娃娃係列《精靈高中》，為了促進該係列產品的銷售，美泰采用了當時最潮流最前衛的廣告方式——製作一部主題動畫片，並在美泰的官方yutube頻道上免費放映。
作為視頻平台與傳統媒體相融合的大膽嘗試，製作精良的《精靈高中》，一經麵世便大受好評，截止2016年為止，《精靈高中》已經推出了六季總共175集內容，還跟環球影業家庭娛樂以及尼克兒童頻道共同製作14部電視電影特輯。
除了1959年便上架銷售的芭比娃娃係列之外，《精靈高中》，就是目前美泰旗下最暢銷的品牌，在千禧世代和gen&nbp;z群體中擁有極強的號召力，現在剛剛進入大學的年輕消費群體，正是中學時期看著《精靈高中》長大的一代。
麥迪遜目前正在演唱的這一首《e&nbp;are&nbp;nter&nbp;high》，是《精靈高中》的係列主題曲中的一首，也是麥迪遜-比爾在參與《d&nbp;ater》的製作之前，播放量最高，也最為人熟知的作品，沒有之一。同名v，在yutube上的總播放量，已經突破了2500萬次。
可以說，這是前韓易時代的麥迪遜-比爾，最拿得出手的代表作。
以這首歌來結束第一環節，恰如其分。
“我們是怪物，自豪地宣告。
我們是怪物，要讓全世界都聽到。
高中是一場夢魘，
在夢裡反複上演。
每個人都在說教，
但卻無法影響到我分毫。
他們說，要像他們一樣，不要與眾不同。
但他們無法讓我們區服，因為我們來自怪物高中！”
從編曲、旋律，再到歌詞，這首歌都稱得上是一首不折不扣的青少年流行，把它放在任何一部迪斯尼電視劇的片頭或者片尾，都不會顯得突兀。審美角度來說《e&nbp;are&nbp;nter&nbp;high》的確有些過時，但卻情懷分拉滿，讓人瞬間穿越回“一切都更簡單”的草根網絡時期。
現場陸續湧進的三四萬人裡，起碼有一半觀眾的青春，留在了那個年代。
“今夜我們將拋開恐懼，
因為我們攜手並肩前行。
走出舒適區，讓我們的靈魂自由翱翔。
永遠保持狂野，
大膽驚豔世人。
成為一段最好的噩夢，
彆停止搖擺，這是你讓他們害怕的權利。
我們，就是怪物高中！”
正是因為考慮到《e&nbp;are&nbp;nter&nbp;high》強烈的時代元素，音樂總監dip與聲音藝術總監塞爾邦-加納並沒有對編曲部分進行任何電子化改變，賽爾邦與他的團隊隻是將原本粗糙的混縮與母帶效果變得更加精細，讓368個揚聲器組成的兩套聲音矩陣，能夠完全展現出這首歌流行搖滾的節奏張力。
“我們是怪物，保持驕傲！
我們是怪物，大聲宣告！”
第一段副歌結束之後，到第二段主歌開始前的間奏部分，單曲製作人史蒂文-阿吉爾采用了體育比賽進行時啦啦隊的喝彩助威，來強化《精靈高中》這一品牌本身的校園元素。而這一段hanting，也成為了《e&nbp;are&nbp;nter&nbp;high》最讓人難以忘懷的高光時刻。
歌曲本身的年代印記確實非常濃重，以至於ad&nbp;ity現場的樂迷，大致按照年齡劃分，形成了兩個截然不同的群體——其中一群將右手高舉在半空中，握拳揮舞，在這個絕對安全的環境中，變回六年前的自己。而另外一群，則雙手抱胸，或者插在褲兜裡，看看人造山丘上的麥迪遜，又看看身邊洋溢著孩童般歡笑的“年輕人”，不知道該作何反應。
但很快，第二種人的神情，便從略帶嘲諷與不屑，仿佛不喜歡青少年流行就能證明自己品味獨特的埋頭憋笑，變成了注意到突如其來的人造奇觀，驚訝與震撼交織的瞠目結舌。
原來，間奏結束之後，《e&nbp;are&nbp;nter&nbp;high》的音樂並沒有繼續播放下去，而是在最後一句助威出口的那一刻戛然而止。與此同時，整整六十台體育館級彆的氣柱機，同時自舞台的四麵八方啟動，在拉斯維加斯節日慶典場地下起了彩花雨。
這種重約85公斤，800&nbp;x&nbp;600&nbp;x&nbp;1730的大家夥，每90秒可以噴出10公斤重的彩花，普通的演唱會上，有六到八台這樣的機器就已經能做出彩花漫天的效果，而瀚現場這邊，則一口氣租賃了六十台。
密集到遮天蔽日的彩花雨，將現場的節慶氛圍又往上拉升了一個等級，哪怕是站在最前排的觀眾，抬頭望向舞台，也再難看到麥迪遜的影蹤。
數秒之後，幾道在雲霄塔前炸開的絢爛禮花，更是把所有人的注意力都轉移到了半空中。
一般來說，不管在哪個國家，哪座城市舉辦音樂節，煙花都是最難獲得批準的特效項目，因為程序繁雜，影響範圍大，容易被居民投訴，還有可能造成火情。
哪怕是那種能拿到煙花批文的大型音樂節，也會把這類重頭戲留到壓軸藝人登場時再使用。
誰會在大白天，第一個嘉賓et剛進行了半個小時的當口，就開始燃放禮花？
這個主辦方，不然就是有點傻，不然就是真的……有錢到了一定程度。
“-h！”
伊莎貝拉一邊歡呼，一邊舉起手機，心思頗為機巧地先把站在她們身側不遠處的維密超模們框進畫幅，隨後慢慢移動鏡頭，轉向漫天飛舞的彩花。