divid="tet_c"判斷水上隼人擅長用小場景講故事的田中浩三，很快就見識到了他在大場麵上麵的能力。闌
前世被炸死的水上隼人，或許是有點斯德哥爾摩綜合症在身上的，拍起電影來越來越喜歡爆炸之類的大場麵。
冰天雪地下，喪屍圍城般的絕望；紅色火焰衝天，新乾線應聲而炸...人性、犧牲、戰鬥、逃亡...
水上隼人版本的《函館行》，擁有傳統卻又新穎的特點。
傳統的一點和原版《釜山行》一樣，開頭每處伏筆、還有人性鬥爭選擇之類都是符合一般喪屍片或者災難片劇情走向的，而水上隼人版本的《函館行》繼承了原版的節奏，還添加了更多特效視覺效果，讓它更貼近於真正意義上的大片。
當年《釜山行》大火，除了本身劇情可圈可點、節奏優秀以外，未嘗就沒有天時地利人和的運氣因素在——亞洲缺一災難大片久矣。
過去亞洲作品裡其實也不是沒有災難片，但做到《釜山行》一般優秀的卻少之又少，其中最大的特點就在於電影工業的差距。
013年的《僵屍世界大戰》來說吧，想到那部電影，那如海一般的喪屍群，真不愧其電影名中有著“世界大戰”幾個字，但三年後上映的《釜山行》，最大的場麵無非是最後喪屍群追火車的畫麵，那個畫麵也不可以說不精良，但拿出來對比卻又遜色於《僵屍世界大戰》了。闌
是特效做不到這一點嗎？不，這應該是是否有一個成熟的電影製作工業的問題。
今生的櫻洲，當然也沒有那麼成熟的電影工業體係，甚至於還輸給前世《釜山行》那會兒的時候，水上隼人也隻能靠燒錢來達成自己的目的，這才一次又一次地跟大小姐要追加“億點點”投資。
而這便是《函館行》“新穎”之處。
在場除了幸運被抽中的普通觀眾之外，都是專業的媒體、業內人士，很多人都意識到了這一點，或許水上隼人帶來的，不僅僅是一部視覺效果震撼的電影。
...
電影結束，觀眾們意猶未儘地看著演職員表，等到屏幕徹底暗下來，發出雷鳴般的掌聲，水上隼人則是帶著主創人員上台了。
簡單講講“電影好看嗎？”“還想再看嗎？”“大家多多支持。”之類的熱場話題，馬上就進入到了問答環節。闌
“水上君，我們注意到這部電影用了大量的特效和爆炸鏡頭，這在我們櫻洲電影裡是非常少見的，而且想必投資花費也會很高，請問你為什麼要選擇用這樣的方式來呈現這部電影呢？”
水上隼人聞言露出笑容，反問道：“那你覺得這些鏡頭怎麼樣？好看嗎？”
“好看。”