觀眾看電影會先看演員陣容、類型、導演,再資深一點的會看編劇以及出品公司。
但導演看電影,會不自覺得帶入角色,層層剝析劇情。
更有甚者,關注的重點也是奇奇怪怪。
電影劇情絲滑流暢的進行中,坐在前排的老謀子露出一個讚賞的目光。
“整部戲的暖色調和冷色調對比鮮明,給人一種舒服的高級感,董熹的調色手法相當的高明!”
做為攝影師出身的老謀子對顏色的異常敏感,他本人也是公認的電影調色大師。
而董熹從出道以來,對於影片的色彩掌握就極其的出色,領先國內同階段的電影。
甚至還有媒體認為,董熹的調色就是在模仿老謀子的風格。
對於這種說法,老謀子嗤之以鼻,他仔細分析過董熹所有的電影。
除了處女作《馭風少年》的色彩運用,有些自己早期的風格外,將土黃色世界裡的那抹綠色展現的淋漓儘致。
就像自己的《大紅燈籠高高掛》中,將紅色的運用和主人公的命運相結合。
從《燃燒》開始,董熹的風格就完全變了,很少使用強烈的色彩,而是用冷色調來推動故事的變化。
也是從這個時期開始,張一謀才真正的重視董熹,不再將他當成一個小朋友。
而坐在老謀子身旁的陳凱哥,同樣做為第五代導演的代表人物,他對於電影的想法也很簡單。
“主角的職業是圖書館管理員,這真的好棒啊,如果我沒有做導演的話,也許會去當一個圖書館管理員,沒事寫寫詩逗逗女學生………”
他身旁的老謀子要是知道自己老同學的想法,估計會豎起大拇指。
畢竟,誰不喜歡歲的姑娘呢。
兩個第五代導演的想法天差地彆,但是遊離在第六代之外的薑聞和馮褲子,對電影的看法則出奇的一致。
薑聞一貫覺得董熹的電影太過平庸,除了《燃燒》之外,其他都是成人童話。
這部戲也不例外,雖然葛尤的演技在線,但薑聞一直在期待著葛尤黑化的那刻。
可惜直到馮攻扮演的反派登場,葛尤的情緒才逐漸的失控。
葛尤將一個人情緒由平靜轉變為崩潰,再然後又歸為平靜的過程,表演的異常精彩。
哪怕是喜劇片,觀眾也不自覺的跟著他的情緒波動,轉變著對主角的態度。
剛開始的不解,中途的憐憫到最後不由自主的為葛尤加油,這就是出色演員對角色的駕馭能力。
而馮褲子的不滿,則來源於葛尤電影裡的人設,在他的賀歲片裡葛尤不管是什麼身份,都靠著一張巧嘴。
用幽默的語言和台詞功力,將觀眾深深的吸引,但到了董熹的電影裡,葛尤仿佛成了啞巴,更多的是靠身體和表情的變化,來逗樂觀眾。
像是默片時代的卓彆林一樣!
馮褲子覺得這是董熹對自己的挑釁,想要用他的風格來讓已經變成自己形狀的葛尤,換成另外的樣子。
這讓馮褲子充滿了危機感,他明年的新戲《一個大腕的葬禮》還指望著和葛尤重續前緣呢。
他和葛尤的關係就如同青梅竹馬,而董熹則像是從天而降的對手,
想到這裡,馮褲子隔著人群看向葛尤,隻見對方翹著腳樣子十分的放鬆。
這讓馮褲子心中的陰霾更甚。
葛尤現在確實很放鬆,看著大屏幕上自己的表演,他覺得家裡的收藏室裡,明年會多出一座金雞獎杯。
誰說演喜劇就不能拿影帝了
他很期待和董熹的下次合作,殊不知對方的計劃裡暫時已經沒有了他的位置。
不怪董熹薄情,而是葛尤太難搞了,兩人的節奏很不搭,這也是《計劃先生》拍攝進展緩慢的原因之一。