當然，不可避免地肯定還是有人會談到《倩女幽魂》的主題到底是什麼？
一千個人眼裡有一千個哈姆雷特。
同樣的道理，不同的人對這部電影的理解也是不同的。
港島著名影評人阿炳認為《倩女幽魂》的主題，絕不僅僅隻是愛情。
“彆看《倩女幽魂》談的是鬼，聊的是人鬼戀，但本質上是以道為載體，透過人鬼鬥爭，完成了對人生的終極思考。居然這麼神奇？
讓我們來看看，如果硬要給《倩女幽魂》定一個主題的話，我認為用“妖魔道”更為貼切一些。
基於原著，李易導演他們對《倩女幽魂》做出了大量改編，加大了燕赤霞這個落寞道士的敘事空間，使得整部作品既有鬼怪的傳奇性，又包含了《聊齋誌異》所缺少的江湖情懷、世道滄桑。
我們不難看出來，一開場，寧采臣就經曆慌亂、迷茫，作為一名無法掌控命運的窮書生，去一個比鬼蜮更像鬼蜮的地方收賬，那裡的人們趨炎附勢、見錢眼開，充滿了世俗和肮臟。
影片通過幾個鏡頭就把這個“妖魔”一般的世界展現了出來，貼的到處都是的通緝令，滿街上都是見錢眼開，唯利是圖的幫派分子，這裡，甚至根本沒有秩序可言。
為了錢，可以慫恿寧采臣去蘭若寺，提前為他量好尺寸，隻為了多賣一口棺材！
等的，等等，無一不在凸顯了，這是一個無序的混亂的世道。
聶小倩呢？一名有著自己的善惡觀，卻苦於被姥姥控製的女鬼。
她的身份比很多人都要高，官宦之女，大家閨秀，可是在這樣的世道，連死都不安穩，還要淪為妖怪的控製。
一個是可憐、心地純正的窮苦書生，一個是妖嬈、委曲求全的漂亮女鬼，二者順其自然地上演了一出淒美哀傷的戀歌。
燕赤霞隱於世外，獨善其身，至情至性，但透過他的歌聲，也看到了這位俠客與道士化身的方外之人的無奈與苦澀。“道可道，非常道...東道南道西道北道，各自求各道。”
可他躲得開世俗，依舊躲不掉人心的複雜，正如其所言：“其實做人，生不逢時，比做鬼更慘。”這話就足夠直白了，在失去了良知、善念、道德後的人們，整天蠅營狗苟，為非作歹，這跟鬼害人有什麼區彆，況且鬼害人就是害人，而人害人往往還披著偽善的外衣，舉著冠冕堂皇的理由，簡直比鬼都不如。
可惜的這一重意味在兩個盛世美顏與愛情哀歌麵前，根本不夠看。”
同時也有人盤點《倩女幽魂》裡麵的最精彩的瞬間。
第一個瞬間，聶小倩秀發遮臉.JPG
一襲白衣的幽怨，一襲紅袍的熾烈，甚至是現在看起來很“米奇”的發型，一顰一笑無不完美。這個角色的生動來自眼波流轉的美和萬種風情。不論采用何種評判標準，這個聶小倩都演出了不食人間煙火的美，美得有點造孽的不真實，令人喜歡到無以複加。
實際上，人們最愛做的事情之一，就是比較。但是某些時刻，這種比較真的很有意義。我可以毫不諱言的說：我喜歡這個版本的小倩，因為那不是漂亮，那是美。
第二個瞬間，燕赤霞醉酒彈劍而歌
“道，道，道......”這一幕相信很多人都會覺得奇怪。
明明燕赤霞一點都不帥，可是在這裡，他醉酒，他舞劍，他癲狂地唱著“道，道，道”，但是卻有著一種彆樣的灑脫，無奈。
而事實上，燕赤霞同樣的是一個真正的俠客，他做起事來，我行我素，不拘小節。
明明是行俠仗義，卻怕受人恩惠，偏偏要來個欲蓋彌彰。
為了一個萍水相逢的窮酸書生，不惜大鬥法力無邊的千年樹妖，險些搭上自己的小命。
剛鬥完樹妖，還沒來得及喘口氣，就又一猛子紮進幽冥地獄，挑戰幾乎毫無勝算的黑山老妖。這就是李易鏡下的大俠，他做好事，做行俠仗義的大好事，甚至為了這件事丟了性命也不會去皺一皺眉頭。
這事隻要是正義的，是對的，你不必重金相求，也不必感恩戴德，我就會去做，去幫你。就算幫了你，可能會丟了性命，也義無反顧。這種豪氣蓋天的俠之大者，被燕赤霞詮釋的淋漓儘致。
第三個瞬間，一桶水——水中之吻。
寧采臣的藏身的一桶水，香豔到了令人發指的地步。這一幕從姥姥開始現身，到姐妹之間羈絆，再到寧采臣幾起幾落的浮出水麵，觀眾心裡的那根弦一直崩到最大形變。但是當紅衣褪去，玉體橫陳，很不澹定的我們發現那根弦幾乎在你腦海裡“啪”的一聲繃斷了。之後，就是那個讓人回味無窮的水中之吻。
第四個瞬間，盤腸大戰
樹妖姥姥舌頭.JPG。
黑山老妖.jpg
雖然從特效上來說，似乎並不出彩，但是拍出了真正的驚心動魄之感，這是如今縱使多少CG效果在銀幕上橫飛也難達到的。很簡單，有牽製！戲劇裡出現的角色都屬於哪個都要救，誰都不可死的安排。而絕佳的剪輯與仰拍特寫和晃動鏡頭，增加了緊張的氣氛，渲染了反派的鬼魅之感。
這也可以給當今的導演以啟示，再簡單不過的一個道理：技術是把雙刃劍。哪怕銀幕上打得再火熱，殺的再激烈，沒有劇力的牽製，隻不過是一場我們吃著爆米花冷眼旁觀與我無關的秀。要想被觀者記住，演的人必須走心。
第五個瞬間，我為你遮擋這世間的光明。
相信如果讓人說這部電影最扇情的部分，莫過於《黎明不要來》，寧采臣背對著聶小倩，為她遮擋著陽光的那一幕。
這對癡男怨女，竟連最後一麵都無法相見，可悲可歎！
再癡情的愛，也阻擋不住黎明的到來！（www.101novel.com）