時間來到2013年的7月，相比於6月的熱鬨，7月份的影視圈有些沉悶。
新上映的國產電影，最能拿得出手就是劉天王的《盲探》。
票房有望破2億，口碑也不錯，特彆是劉天王的演技，廣受好評，為劉天王挽回了不少《富士山居圖》的印象分。
這位爛片無數，卻一直保持在電影圈一線梯隊，幾十年積累的國民度和影響力是一方麵，還一方麵就是除了爛片，他也拍好片。
常有人說黃小明和劉天王很像，不僅僅是二人都是高情商，演技水平和作品質量忽高忽低也是一個共同點。
除此之外，7月的國產電影幾乎再無建樹。
倒是有一個《賽爾號》和恐怖片《筆仙》票房有望大幾千萬，考慮到成本，肯定是賺了。
隻是這個層次的盈利，又沒有《孤島驚魂》那樣有當紅明星當噱頭，自然不會被媒體和大眾放在心上。
國產電影的落寞，也導致《小時代》的勢頭更加“猖狂”。
哪怕很多人把鍋扣到它頭上，認為其寒了國產觀眾的心，導致票房不景氣，但這並不影響《小時代》的“成功”。
7月上旬，《小時代》票房破5億幾乎是板上釘釘。
郭小四也將成為繼薑聞、馮小鋼、星爺、老謀子、烏爾善、某趙、魏陽等人之後，新的【5億大導演】………
哪怕某些業內人士將其視為華語電影最大的恥辱，但並不影響，郭小四確實成為了業內“知名商業導演”。
進而還產生了一個影響，那就是魏陽、徐征、郭小四，以及上半年《致我終將逝去的青春》拿下7億票房的某趙，都是跨圈導演。
魏陽還好，本來就是編劇+演員+製片人，某種程度上並不算是跨界，隻不過是第一次當導演。
而徐征、某趙確確實實是演員跨界，郭小四更不用說了，作家跨界。
而他們的跨界都成功了，僅票房論，甚至比一些名導還要高。
用小黑胖子的話說，弄死你的未必是同行，說不定就是跨界………
這就傳遞給業內乃至大眾一個非常不好的印象，導演這活沒什麼難的，誰都可以。
不談已經立項拍攝，宣布跨界的演員鄧朝，知名作家韓寒，也是號稱80後三大才子的最後一位，似乎受到了魏、郭二人的刺激，有風傳他也準備拍電影。
甚至據說吳景、蘇有鵬，乃至是《快樂大本營》的何老師，都有意來導演圈闖蕩闖蕩。
這些人有的是自己想當導演，有的就是純粹被資本攛掇的。
很多資本受到了郭小四的鼓舞，他們不在乎明星有沒有能力，也無所謂電影好壞，就是想拿這個當一個噱頭，賺一筆快錢。
所以很多藝人都收到了誘惑，比如劉施施………
“請你當導演？”
星城酒店，魏陽剛見到麗市趕過來的劉施施，就被後者的話給鎮住了。
“嗯，京城的一家公司，劇本都給我看了，青春類的。”
劉施施沒把這事當回事，全作談資：“片酬+導演費2500萬。”
正常來說，劉施施的電影片酬是絕沒有這麼高的。
她的身價主要是在電視劇市場，在女星裡麵差不多是第一梯隊。
目前電視劇市場，最搶手的大蜜蜜、糖嫣、小趙這幫當紅小花，孫娘娘、高緣緣、姚大嘴的片酬也不低。
就市價而言，大蜜蜜的片酬單集已經喊到了50萬，小趙在《星漢燦爛》後，單集片酬是35～40萬，而且這個價格是有市無價。
不過實際拍攝，肯定要有出入，比如《花千骨》和《古劍奇譚》都是友情內部價，肯定沒那麼貴。
而且到這個層次，事業上還是有顧慮的。不是光砸錢就行了，還是要考慮一定的製作班底。
而在她們之上，其實還有一個層次，那就是“電影咖下凡”。
在業內和大眾心裡，電影咖和電視劇明星是兩個概念，前者的逼格要高得多，很多電影咖是不拍電視劇的，所以一般情況下請都請不到。
以前電影圈牛逼，大家都往裡麵擠，不僅是高逼格、高曝光，提升商業價值，更重要的是賺錢。
早年時候，電影明星可比電視劇賺的多了。
一部電視劇成本有限，大牌很多也拿幾十萬，甚至是十幾萬，而電影就有可能拿到六位數乃至更多，換誰都想拍電影。
但現在隨著電視劇行業的蓬勃發展，電視劇的價格一路走高，劇組的錢也越來越多，情況發生變化。
某種程度上，非超級大牌，一線電影咖的賺錢能力，甚至是不如電視劇一線。
哪怕電影有高逼格、商業價值、咖位等種種因素頂著，但真金白銀的片酬還是能夠吸引很多演員的。