從技巧方麵來看，顧帆這首歌的可取之處頗多。
陳易都能看出來的東西，那基本上大多數歌手都能看出來。
可那僅僅也隻是冰山一角而已。
《燈火裡的中國》這首歌中的亮點，還遠遠不止那些。
同樣的時間，不同的地點。
葉昊然沒什麼如同陳易那樣的賭約，自然也就沒有像陳易那樣偷偷摸摸的顧慮。
顧帆上台時，他正和家人們一起，守在客廳的電視前說說笑笑。
相同的經曆往往會帶來感同身受的體驗。
也正是因為這一點。
葉昊然看顧帆時，總帶著點，惺惺相惜的情緒。
當初網上反顧聯盟鬨那麼大。
葉昊然的家人們自然一樣清楚顧帆這個人。
如此一來，顧帆的節目一進入畫麵，原本嘰嘰喳喳的客廳立刻就安靜了起來。
家裡人都知道葉昊然平時聽到新歌會習慣性的分析，他們怕會吵到葉昊然，就都沒有說話。
歌曲前奏開始，葉昊然望著電視屏幕豎起了耳朵。
如果是陳易那種級彆的歌手來聽，大概率可能隻注意到鋼琴的聲音在打頭陣。
可葉昊然不同。
僅僅隻是前奏出來的那一瞬間。
他就注意到了不一樣的東西。
隻不過這一聽，卻讓他眉頭緊皺，疑惑了起來。
先是用音束的聲音做了開篇，可是卻很快鋼琴就接上了。
甚至音束的聲音都可以用一閃而過來形容。
反正大多數人也聽不出區彆來，這麼做沒必要啊！？
而且不僅有音束，弦樂的聲音也在蠢蠢欲動了。
“嗡～嗡～”兩聲輕響，一般人也聽不出來。
這麼做到不完全是畫蛇添足了嗎？
懷揣著疑惑的情緒，葉昊然繼續側耳傾聽。
前奏行進至第五個小節，圓號的聲音出現。
聽到這裡，葉昊然恍然大悟！
早在春晚節目單出來的時候，他看著歌名就對歌曲的內容做過一係列的猜測。
這種包含家國情懷的歌名，內容必然也會含有家國的元素。
按照正常情況來講，歌壇內的大多數歌手都會采用歌詞直接講述內容的方式，去展現這首歌的主題。
直播中顧帆還沒開始唱，葉昊然不清楚歌詞是什麼樣的。
讓他沒想到的是，顧帆居然會把這種家國情懷，融入到作曲之中。
配合圓號所發出的聲響來看。
第五個小節圓號聲音一響，給人的感覺就像是黑夜之中旭日東升，天邊湧現出縷縷金光。
這種破曉感所展示出來的東西，不正是我們從黑暗中逐步走向強盛的祖國嗎？
如此一來，那前麵不起眼的音束。
不就是那擁有燎原之勢的星星之火？
“厲害！”
想通了前奏之中的關鍵，葉昊然由衷的讚歎道。
葉昊然不出聲還好。
這一出聲，可就苦了坐在旁邊的家人們了。
人都沒開始唱？這就厲害了？
這不瞎吹嘛！
他們不知道為啥，他們也不敢問……
前奏結束，顧帆開始演唱。
流行的腔體加上偏美聲的咬字。
兩者結合在一起情緒表現的既自然又大氣。
在兼顧美聲流動性，線條感慢歸韻的同時流暢性完全沒有一點損失。
一邊聽，葉昊然一邊認可的點了點頭。
歌曲很快行進到副歌部分。
在這時，葉昊然也不自覺的閉上了雙眼，開始享受歌曲。
然而隻是聽了短短兩句。
葉昊然繃不住了！
女聲美聲唱法轉換男聲高音唱法，美聲腔體完好無損。
這就需要你的胸聲在氣息方麵極其穩當的情況下，調動胸腔上的共鳴。
完全就是一心多用。
這……
他也不是不能做到。
“也就比自己強那麼一點點，就一點點！”
心中安慰了自己一句，葉昊然又將注意力投到了節目上。
很快，歌曲就行進到了尾聲。
原本以為能安安穩穩的把這首歌聽完。
可當最後幾句唱出的時候。
葉昊然還是震驚的瞪大了雙眼。
C6！兩個嗨C！