第二單元是以大量民歌為素材的首調唱名法教學。
但到了這裡，範寧給他們提出的要求不僅是唱，還要求“聽”與“寫”！
在演示中範寧用手語做出一組旋律，自己隻唱出第一個音，讓台下的學生們邊看邊記，但不準唱出聲音，而是在靈性的引導下，作“內心聽覺訓練”，最後一遍再唱。
他還在黑板上示範，教學生們怎麼“聽寫”這些音高和節奏，寫在紙上以作提示。
就算不識字也沒有關係，因為那套符號同樣極簡，同樣視覺化程度極高。
而從第三單元的多聲部合唱教學演示開始，兩人發現範寧的切入口，是一種被其稱為“頑固伴奏”的訓練。
比如桉例第一條，是一首名叫“兩隻老虎”的歌曲，尹麗莎白辨認出，這似乎是範寧《第一交響曲》第三樂章主題的大調版旋律。
他讓一個學生唱一遍“兩隻老虎”，而到了最後三個音“真奇怪”時，開始由戲謔的腔調不停重複，這就是“頑固伴奏”，同時另一個學生開始從頭唱完整旋律，並讓兩人對換練習。
效果非常有趣。
然後他又鼓勵學生換一個“頑固音型”試試，比如“跑得快”那三個音。
總之，範寧讓他們適應在其他聲部的“乾擾”下，如何穩住自己的音符，再慢慢傾聽他人的聲音，融合在一起。
到了卡農輪唱時，這兩人終於知道“內心聽覺訓練”和“音樂記憶訓練”是用來乾什麼的了。
卡農就是模彷，第二個人錯開小節，和第一個人疊置在一起唱歌，那些訓練方式，讓模彷變得異常簡單！
而到了困難的自由二聲部片段，範寧用左右手作出不同的音高手語，配合嘴裡的節奏音型，讓學生知道該如何去唱。
第四第五單元，從二聲部過渡到三聲部，仍是以音高手語/節奏音節/簡單記法為載體。
兩人終於明白，為什麼範寧說，這些巧妙的手語符號根本不是“替代識譜”那麼簡單了！
在專業的合唱演出指揮中，音符肯定不用通篇作出，而是揮拍之際，擇重提示。
它們在不同的高度上展示，就可表示是第幾聲部，而配合手勢運動的快慢剛柔，則可以具體指示某個聲部的某個需要留意的音符該如何處理，是進入還是消失，是突強還是漸強，音準和層次該如何微調，如何讓和聲的色彩綻放出來。
克拉克做夢也沒想到，合唱指揮還可以這麼玩，可以將控製做得如此纖毫畢現！
第六單元，才到了厚積薄發的內容，開始五線譜教學+過渡到四聲部。
範寧在此注解道：“這些音樂本能和實踐素養已被充分激發的孩子，當開始接觸五線譜和樂理時，你會覺得他們的接受能力簡直都像是個音樂天才。”
這兩人也是全程聽了《和聲學導論》的，此時他們覺得，範寧教授編寫的這套教學法，成就完全不在其之下！
雖然今天演示所挑選的，是那幾個領悟力最強的學生，所以馬上看到了初步效果...
但其他的學生，這樣一周一周地練下去，肯定同樣是一點問題都沒有的！
當這支合唱團的訓練成效在舞台上被展示，當大家知道他們的出身和音樂基礎，當這套教學法流傳開來，恐怕會顛覆提歐來恩乃至這個世界的基礎音樂教育格局！
範寧今天下午一共在這間教室呆了90分鐘。
時間不長，但他已為孩子們打開了那扇神聖國度的大門。
在範寧所設想的大致時間軸中，頭一個多月喚醒他們聽-記-唱的音樂本能，後一個月開始學習五線譜和樂理，新年音樂會第一次上台亮相，積累舞台經驗，中期目標則是自己的《第二交響曲》合唱部分。
時間確實還是緊湊了點，但考慮到他們是心無旁騖地學習，再加之入夢啟明教堂的極大加成，應該可以實施下來。
其實無論是提供夢境練習，還是革新理論、講學立說，抑或進行指揮、鋼琴或合唱教學，範寧總能體會到靈性的通透感。
正如晉升高位階、初見輝塔那夜所感，他已奉身於追求啟明所有世間之人，他要看透那無窮高處藝術的本質，無論付出何種代價。
從某種意義上來說，這與前世範寧的那句莊嚴宏願如出一轍。
現今這些事業都是他探索高處秘密，追奉“啟明”之路的一部分。
“嚴肅音樂的學習，向來是音樂世家和貴族子弟的專利，未來相當長一段時間或許仍是，但改變將從今天開始發生。”
身後開始傳來兩人帶領合唱團熟悉手語的音階歌唱聲，範寧輕輕帶上房門。
“下午三點半。”他按開懷表又合上，腳步輕巧愉快了幾分。
樂團茶歇時間到。
陳設著地毯、綠植和小幅古典油畫的走廊明亮而寬敞。
當範寧繞過一段步程，回到排練大廳時，身穿白色蛋糕裙的少女正好第一個推開聯門，然後是陸續魚貫而出的，排練間隙休息的樂手們。
“給。”範寧將一把亮銀色的小鑰匙串拋了過去。
“哇！
！”希蘭興奮呼喊出聲，雙手捧著接住。
看著她亮晶晶的眼眸，雪白細膩的小肩膀和鬆鬆挽起的褐色長發，範寧忍不住嘴角浮現出笑意。
“有一把寫了你名字首字母的，是二樓區域給你常用的客房。”
“謝謝。”她將鑰匙串提到眼前故意晃來晃去地打量，“所以我可以隨時想住就住，對不對？...那後麵的是什麼？”
“我的辦公室門，再往裡的起居室門，也是二樓。另外還有幾個重要房間的，包括...”
“這些給我乾什麼呀？”
“備用。不小心忘帶的時候，找你幫我開門。”（www.101novel.com）