“不，那是李·斯特拉斯堡搞出來的垃圾。斯坦尼斯拉夫斯基最早是為了解決戲劇表演中，隨著表演次數的增多，演員失去了感染觀眾的能力的問題。”
伯特講了一下他理解的表演體係。
人和人之間的互動是非常微妙的，觀眾根據自己的生活經驗，可以很快的判斷演員是否真實的動了情感，還是隻是假笑假哭。
重複是演員最大的敵人，日複一日的在劇院裡演同一本戲，演員很快就會失之刻板。觀眾再也不會領會到戲劇的精妙。
所有的表演體係，都是要解決這個表演的真實性問題。
“有一種辦法，就是靠即興發揮。如果你說了一句劇本上不一樣的台詞，做了不一樣的動作，你的對手，另一個演員才會感覺到新鮮的刺激，從而給出真實的反應。
好的導演，一般都會讓演員在出了意外的時候，不要停下來，繼續表演，往往這種表演才是最精彩的。”
伯特在當表演教練的時候，就以教授即興表演聞名。
他和搭檔，曾經闖入李·斯特拉斯堡的演員工作室，即興表演了十幾分鐘，然後騙對方說是正在排練的戲。最後解密是自己瞎編的，狠狠地嘲笑了對方一番。
很快羅納德就看到了片場的意外，給演員的刺激，從而帶來的額外的真實性。
這天拍攝的就是造成戴安和狄龍在片場不說話的那場戲，達利在汽車電影院調戲櫻桃。
馬特·狄龍扮演的達利，一開始撩起戴安的頭發，然後假裝問她是不是天然紅發，還是染色的。
羅納德躲在攝影機後麵的安全區域，盯著戴安的表演。
果然她一臉不爽的感覺非常真實，她不僅自己對狄龍有反感，而且對狄龍在她脖子上吹氣的行為也很難受，這種表情估計有很多真實的成分。
不過因為後麵還有爆發的戲份，所以戴安還是克製了自己的情緒表達，現在她的狀態好像一個被人欺負，不爽又不敢發作的小姑娘，很有神韻。
接下去狄龍應該把自己的雙腳擱在前麵空位的椅背上，繼續用腳惹戴安。
然後戴安忍受不住，回頭痛斥小痞子。
“哎，哎……”馬特·狄龍為了表現達利瀟灑痞氣的形象，完全放開雙手，隻靠屁股斜在座椅上。兩腳抬高的他，一個不當心重心不穩，掉到椅子下麵去了。
“哈哈哈……”戴安和後麵演馬仔的豪爾，都噗哧一聲笑噴了。
最年輕的演員豪爾，看向了攝影機，尋求導演的信號，是否停止拍攝。
羅納德急得對他做起了繼續的手勢，這麼好的即興發揮機會，如果因為他看攝像機的動作破壞了就太可惜了。
戴安就老練的多，隻是用餘光掃了一眼導演和攝影機，見沒有叫停的信號，馬上繼續演起了一個受氣的漂亮姑娘。
還好豪爾看到了羅納德的手勢，和“繼續”的嘴型，很快把頭偏回去，繼續開始表演。
“ut！”
科波拉在這一條結束以後，特地過來拍了拍羅納德的肩膀。這一條還好羅納德機靈，否則豪爾看鏡頭的時間一場，整場戲就沒有剪輯的餘地了，隻能全部廢棄掉。
“乾的好，戴安。”羅納德上前祝賀戴安，這場戲她完成的最佳，堪稱片場最年輕的老演員。
“小意思。”戴安裝了一會老成，還是忍不住得意地咯咯笑出聲來。
“brav！”
在一天之後的看樣片會上，科波拉帶頭為這一場精彩的演出鼓掌。所有的青少年演員都識貨，知道這種巧合是可遇不可求的，也紛紛鼓起掌來。
“我有個想法，之後拍那場兩幫大戰的時候，我可以戴上以前那副很醜的假牙，這樣彆人一拳打到我身上的時候，我就可以在轉頭的時候順勢吐出假牙，這樣演起來更真實。”
湯姆·克魯斯被狄龍和戴安精彩的演技傾倒，也想仿效。他給自己的角色想了一個橋段，然後問羅納德，這樣是不是能讓自己的戲更加出彩。
一個被打得假牙飛出來的小痞子，不光觀眾覺得真實，還能變成一個即興表演，讓對手戲的演員能夠更加真實的作出反應。
“弗朗西斯，湯姆對後天的大戰戲有點新想法。”
羅納德把他帶到了科波拉麵前，讓他自己講講想法。
“我的門牙是假的，我還有以前在超市買的那種廉價的牙冠，可以在這場戲和特寫裡裝上，這種牙冠很鬆，我用力一偏頭，就會甩出來……”
湯姆·克魯斯非常誠懇的希望科波拉能讓他即興發揮。
“這樣你所有的近景和特寫就都得戴著這幅醜的假牙了，你不擔心你的形象嗎？”
“我不擔心，我擔心的是角色不夠真實……”年輕的湯姆克魯斯斬釘截鐵。
“那好，讓羅納德陪你去和化妝師談談。”
科波拉見帥哥主動要求貼近角色，也被他的熱情感動，誇獎了幾句湯姆·克魯斯的敬業。（www.101novel.com）