說到這裡，陳陽不由唏噓了一聲，自己完全可以想象當時的王步是何能的絕望。
“啊！”勞杉在旁邊張大了嘴巴，“曆時五個月的辛苦，就這麼白費了！換成我非得瘋了不可！”
陳陽點點頭，“建國後，景德鎮瓷業得以恢複發展，在黨的關懷與鼓勵下，1953年，沉寂14年之久的王步才走出來，重新振作，拾起闊彆已久的青花。1954年，他被請入景德鎮陶研所，這是一家有著新中國背景的機構。從此，王步再也沒有放下青花，也再沒有離開那裡。”
“因為王步的回歸，我國的青花開啟了一個全新的時代。1954年，也成為了青花的分水嶺，而開啟這一曆史格局的，恰恰是王步的分水青花絕技。”
“哥，什麼是分水青花？”柱子在旁邊向陳陽問道。
陳陽拿過眼前的瓷瓶，向幾人講解說道，“所謂分水，你們可以簡單理解為填色，發明於元代，大多用大筆拓塗，氣勢磅礴，可惜用筆拖遝，表現力也較為單一。在經過永宣、成弘、康熙三代的不斷發展，青花分水逐漸成熟。”..
“晚清時期。社會動蕩，青花分水停滯不前，直到王步的出現，才進一步繼承和創新了古老的青花分水技法。”陳陽指著瓶子上的細節部分，向幾人說道，“早期的王步最擅長雙鉤鐵線瞄，即在輪廓後勾處。再從輪廓內分水。從濃到淡一氣嗬成，料分五色，渾然一體。據說他能在胚體上一筆畫出一尺多長的線條，功力之深令人咂舌。王步晚年時，將傳統的先劃線再分水的創作方法該兩位先分水再劃線，即沒骨法。”
陳陽讓秦浩峰和柱子去貨架上拿出一件明代青花和一件元青花，三樣物件擺放在其一，讓他們仔細觀察青花分水的不同之處。
青花多以山水、人物、鳥獸、花卉、瑞圖為題。但青花雖美，也有其天然的缺陷，那就是色彩單一。青花瓷，若想具備意象上的盛開，必須首先具備視覺上的多層。隻有這樣，方能展現其獨特的意境，而要想達到這一意境，必須依靠分水之技。
青花之分水，雖類同國畫的渲染，但難度絕不可同語，因為畫基不同。但凡懂得書畫的人都知道，宣紙上作畫，落筆即可見效果，但青花分水”是將彩料落於泥坯，落筆之後大多是黑壓壓一片，絕沒有墨落宣紙後的層次可言。青花有沒有層次，需到瓷器燒成後方可見分曉。
“所以，分水便成了青花繪製的難中之難。”陳陽在旁邊比對著三件青花物件，“王步常常將筆蘸滿料水後再以筆尖蘸清水，在最濃處收水，達到濃淡天成的效果。而因筆頭料水充足，下流成線，故坯體吸水較慢，料水中的粗粒下沉，細粒上浮，燒成後青色漂潤、美不勝收。”
“絕妙之處，正在於他“分水”時的神來之筆——雖下筆時混沌一片，但出爐時總能“化腐朽為神奇”。品觀王步的傳世之作，無論大小，都會驚歎於其“分水”之傳奇，不僅濃淡一氣嗬成，即便料分五色也渾然一體。在王步的傳世之作中，最大片的“分水”闊一尺有餘。但“分水”絕不是王步一力擎天的獨技，他以線為骨的“鐵線描”與“折蘆描”，其線條有如驚蛇走龍，疾馳於淋漓蒼潤的雲水之中。”
說到最後，陳陽抱著肩膀看著眼前的三件物件，“從元到明，從明道清，每個朝代都基於前朝的技術，進行了創新和改革。唯獨在我們國家那個特殊的時代，技術衰落，不但沒有超越曆史，反而退步許多。而建國後，王步的青花技術代表了新中國瓷器的複興，從曆史意義上來講，他開創了一個時代！”
這就是王步青花在曆史的意義，有很多人看不好王步青花，甚至有人說王步青花在拍賣會的價格，都是刻意炒作，又或者出於某種見不得光的因素。陳陽並不否認這種說法，但不得不說的是，王步青花具有相當大的曆史意義。
再說了，自己就是一名古董商，而且還是一位重生過來的古董商，當然是哪個值錢留哪個了，我管你什麼原因值錢呢，掙錢才是硬道理！
2011年1月22日，經得近百名中國陶瓷美術高級人才、大師、教授、新聞媒體代表意見，由正式代表舉手表決，一致同意追憶王步為“中國陶瓷美術大師”榮譽稱號，隻可惜，這個稱號來的太晚了！
“哇塞！”秦浩峰看著眼前這隻青花淵明採菊圖觀音瓶，“真是沒想到，關金川居然給咱們送來這麼一件好東西，早知道剛才對他客氣點了。”
“下次他再來，他想看啥，我就給他拿啥，這不是白來的財神爺麼！”
陳陽在旁邊微微一笑，眼睛看向了窗外，自言自語說道，“古董行裡，沒有真正的土喀拉，看到今天的關金川了麼，人家對紫砂壺的研究，比我還高一大截呢！”（www.101novel.com）