可他終究還是走了，或許就像古爸爸說:活著的人死不了，要死的人救不活。那麼就讓阿明走吧，他可以在另一個世界接受上帝最真摯的讚美，他也一定可以無憂無慮畫出自己的故事，再不用去想是不是有錢的孩子會得更多些的問題。
死者已矣，可最難受的是古爸爸，是古茶妹。
教室裡麵正在上音樂課，同學們搖頭晃腦地唱歌，古茶妹咧著嘴巴，眉頭卻全部皺到一起，她仿佛將要哭出來，可卻不敢在大家麵前冒然哭，讓所有人都能夠感受的到，都能夠明白這個失去弟弟的小女孩有多麼難過。
那曾經醜陋的嘴臉的訓導主任，那曾經陰陽怪氣地諷刺著古阿明參賽隻會貽笑大方的徐組長，帶著一群記者找了過來。
他們讓茶妹笑一個，可是她怎麼可能笑的出來？
是啊，那不是他們的弟弟，他們又怎麼會在意他是死是活呢？
古茶妹就那麼憋著不哭出來的表情，看著這群人在那裡嘰嘰喳喳地說著，問著。
她來到了土地公公那裡：“郭老師把阿明畫的茶蟲畫，送到外國參加比賽，請土地公公有空的時候，不要忘記告訴阿明，他得了世界第一！”
阿明的畫拿獎了，領著獎狀，那些惡俗的人們依舊接受著來自已故的他的榮譽和誇讚，大肆宣揚這阿明是天才兒童，是出自他們這個地方的天才。嗬嗬，人都不在了，可他們依舊改變不了罪惡的麵貌。
阿明得獎了，學校的表彰大會，但是更像是悼念會。
“我爸爸不會說國語，他要我跟大家說，為了一個死去的小孩子，讓大家站在這裡曬太陽，真不好意思，謝謝大家。我弟弟古阿明如果知道，也會很不好意思，也會很謝謝大家。”
“……我弟弟身體本來很好，他很愛畫畫，他畫的每一張畫都很奇怪，可是的都覺得很漂亮。”
“今天，大家都說他是天才，在它還沒有得獎以前，隻有郭雲天老師一個人說他是天才。”
“他很想畫一張畫，要一張大大的紙，和很多的蠟筆，他想畫給全世界的人看，可惜我們都看不到了。雖然風景還在，可是全世界的人都看不到他畫的圖了，永遠都彆想看到了。”
茶妹坐在渡口，腳丫子打著水花，眼裡泛著淚花，以前阿明總會在她的身邊，可是現在他不在了，她看著這片阿明曾經想要畫的地方，啜泣著。
大家立在阿明的碑前，姐姐把阿明生前畫的圖畫一張一張地燒掉。
火焰跳耀著、燃燒著。
這裡的每一張畫都有一串附屬回憶。
他畫爸爸講的天狗吃月亮的故事：天狗把月亮吃到肚子裡，然後就很暗嘛，我們就趕快敲臉盆啊鼓啊，天狗害怕，趕快把月亮吐出來，所以晚上的天又亮了起來。
他畫紅色的狗狗，他說夕陽的天紅紅的照在它身上，所以才會紅紅的。
他畫家裡的小豬長大了，他和爸爸、姐姐劃著竹筏快樂地拿大肥豬去賣錢。
他畫爸爸在茶園裡捉茶蟲，地平線上大大的太陽是深藍色，他說因為那樣爸爸就不會熱了。
他畫他從記憶中努力拚湊起來的媽媽，媽媽梳著高高的發髻，眼周有深深的陰影，略顯憂愁的神色裡也有藏不住的溫柔。
古阿爸爸悲傷地奪過那世界第一的獎狀，丟到火堆裡麵，是啊，郭老師讓阿明的畫被全世界看到，可是人已經死了，就算全世界都知道水城鄉出了個天才男孩又有什麼用呢？
跳躍著的火光之中，人們仿佛依稀又聽到了那首歌：“閃閃的淚光魯冰花......”
電影結束了。
影院內的觀眾卻一個個呆坐在座位上，眼裡泛著淚花。
一部好的影片，是讓你觀看的時候，臉上是有表情的，或微笑，或大笑，或惋惜，或哭泣。
無疑《魯冰花》這部電影做到了。
前麵半部分，充滿著溫馨的日常，那個調皮搗蛋，虎虎生風的小家夥，總能給人帶來許多歡笑，可後麵半部分，卻讓人心頭發堵。
】
明明這隻是一部電影，但是很多人卻知道，在現實當中，這樣的事情，真的不存在嗎？
電影結束了。
最興奮的莫過於寶島的本土的觀眾了，包括此前帶著懷疑的心態來看這部電影的柯白等人。
此時此刻，他們也在悄悄地抹淚。
“啪啪啪！”
全場起立鼓掌。
點映場結束，得益於互聯網的傳播速度。
許多人第一時間在社交平台上寫上了自己的觀後感。
“《魯冰花》我看過的最好的寶島鄉土影片，看到那個孩子那樣無望的眼神，就忍不住淚眼婆娑，真的好無奈，“夜夜想起媽媽的話，閃閃的淚光……””
“理想主義的教育方式，鼓勵兒童不必因循守舊，要敢於發散想象。可在現實社會，單純的理想往往會導向悲劇。最後的榮譽僅僅隻是給這份催淚扇情平添一絲慰藉。”
“故事看似簡單，看完之後才發現其中蘊含的豐富的內容——教育的問題、貧富差距的問題、成長的問題、親情的問題還有人性的問題……真是一部好的電影。“有錢人的學生什麼都會”，哎，這種社會思想害死了一大批人。電影結局太悲哀了，有點遺憾。古茶妹(姐姐)真是獨立，家庭的擔當，如此乖巧讓人心疼。”
“這會是一部把我深深打動的電影和一首聽了會感動萬分淚流滿麵的歌。”
“閃閃的淚光！閃閃的淚光！那美妙動聽的歌曲，聽得我無法不動容，也因此而斷想這部電影是關於母愛的電影，可看完影片才發現自己離題萬裡，但是這部電影還是深深的震撼了我，因為他講述了一個無法不讓人動容的故事......可愛的孩子，可敬的老師！”
“真正的創作者大概都會此生描繪一張屬於它的童年，家的巨幅畫。”
“講個笑話，我是個外行，但是我就是覺得他不行，何其可悲，然而更可悲的是，這樣的事情，在現實當中，依然比比皆是！”
“很難想象李易一個沒有在寶島生活過的導演，竟然能拍出如此地道的寶島鄉土影片，《魯冰花》一部講述天才兒童的故事，也是一部天才一般的電影！”
“一如既往的狗導演的風格，前麵看得有多開心，後麵就看得有多虐心！狗導演！不愧是你！”
“庸人妒天才，他們會嘲笑自己看不懂的東西，覺得自己能懂的才是正常的，他們以自己的標準，去批判彆人的“不正常”，更可悲的是，他們坐井觀天，還引以為傲。
在那樣的村落，古阿明的優秀，也隻有從大城市來臨的郭老師發掘。童真能戰勝權勢，是一個非常迷人的主題。而電影的悲情之處在於，古阿明的輝煌，永不複還。徒留那些馬後炮的“教育家”們，套彆人的榮譽給自己貼金，而正是他們，親手扼殺了天才。
實際上，孩子的童真和想象力，是最寶貴的財富，那是大人們遺忘了的美好。在孩子眼中，太陽可以畫成藍色的——他們覺得藍色代表冰涼，可以讓太陽底下乾活的爸爸免於暴曬。而大人隻會糾正他們的錯誤，而想象力，永遠沒有錯誤可言。”