羅大有則是一臉的懵逼：「有拚接嗎？我是真沒看出來！」
伊蓮也是一副驚異的表情：「我也以為那是大寶哥的真功夫呢！」
「那你們在不知情的情況下，會認為大寶哥能做到嗎？」葉導有意有此一問。
羅大有點點頭：「反正我是深信不疑，整部影片的氣氛起來了，尚武的框架很濃鬱，之前的幾場精彩打戲都把人帶入了劇情裡來，會令人不知不覺就相信了洪師傅一定有這樣的能力。」
洪大寶望向了劉清山，露出一副果然如此的表情，也更像是鬆了一口氣的釋然。
事實上在拍那段劇情時，洪大寶一直堅持自己做到，儘管一個動作被分解成了兩段，但以他武癡般不肯服人的性格，那一天的表現相當的執拗。
這也導致那一段的拍攝反反複複了長達一個多小時，最後他實在無能為力之後，才接受了劉清山啟用替身的提議。
洪大寶此時的一眼相望，就包含有感歎劉清山的眼力之精準的意思，那時若早聽他的，就沒有那一個多小時的時間浪費了。
但對他而言更重要的是，劉清山麵對自己的固執堅持，一點也沒表現出不耐煩的樣子，而是始終在態度積極的各種配合。
沒有導演經曆的人，是永遠體會不到一條鏡頭遲遲通不過的心頭暴躁，但身為導演的劉清山卻沒有對他表現出哪怕一點的不滿，就足以說明此人對自己尊重心態了。
嚴格說來，香江的武行很多都算是江湖中人，洪大寶同樣如此，除了武癡的特性之外，重情重義也是他最看重的。
經過了這一次的拍攝，他也算是完全認可了劉清山的人品。
雖然兩個人之間有巨大的年齡差距，但由於劉清山超然於世的武力值，二人間的關係一直是平輩的，至此以後或許就有成為至交的可能了。
陪著客人們再觀看了一會兒拍攝現場，劉清山就隨著一行人返回到了申城市區，同行人裡還多出一位洪大寶。
後者的加入，是由於他還要親自跟進一下主題曲的編曲問題，因為大寶哥還肩負著整個後期的完善任務，這首歌他又聽了二十多年，沒有人能比他更有資格點評新的版本是否適合這部電影。
當然，之前的兩首歌仍舊會保留，隻是展現的次數會有所壓製。
特彆是那首《麒麟》，也隻會出現在片尾曲位置，並沒有任何的優待。
來到市區簡單地吃了飯，一行人就來到了錄音棚。
這家錄音棚還是孫南的朋友開辦的那家，如今在申城已經是劉清山的專用棚，每每有他的錄製，整個錄音棚都會不再接待其他業務。
而且有錄音棚老板的關係，請來的樂隊成員都是申城最頂尖的音樂人，又有羅、李兩人在，編曲部分隻花了半個小時就完成了。
《滄海一聲笑》這首歌，已經有過無數版本，也有好幾十位的著名歌手翻唱，但國語版最好聽的版本也沒有超越原版的演唱。
作為原版演唱者之一的羅大有，自然就是錄製過程中最有話語權的一個，但在聽到劉清山的說唱部分後，也不敢站出來具體評價了。
此曲的曲風本身就有相當濃鬱的江湖風格，並且瀟灑硬氣的一麵相當明顯。
但有了他這一段帶有明顯川音的說唱部分，不僅讓那種江湖風高度契合，也另外多出了俗世煙火的一麵。
歌詞部分很白話，但是穿插在滄海的主歌詞裡一點都沒有遜色。
不得不說這是一種很會畫龍點睛的操作，而且添加進去的方式很聰明，儘管有大段的加進去，卻能和前麵俗世的那一麵歌詞反襯了一下，既達到了效果，然後也賺了歌迷的感情分。
尤其是