他們都是在近年來音樂創作中偏好“暗示流”風格的音樂家，如維吉爾公開宣稱過自己於90年所作的管弦樂組曲《動態的三折畫》是受到了文森特美術風格的影響。
是的，這兩人和文森特有過交情，範寧也並非第一次和他們見麵。
維吉爾比範寧大整整十歲，洛桑也大了三歲，但目前就名氣和成就而言，這兩位的格分彆是“持刃者”和“新郎”，打交道的性質是範寧在提攜他們。
範寧充分比對了六七位新生代作曲家的作品，確認這兩位在“印象主義”道路上的潛力相對最大。
“音畫結合.音畫結合範寧先生這個創作委托和籌劃思路真是有趣”維吉爾平日麵孔鬱鬱寡歡，在生活中總保持著一種沉默寡言而多愁善感的樣子，可當他論起音樂或作起曲來，臉上便立刻神采奕然。
此時低頭欣賞畫作時甚至哼出了愉快的歌聲。
“令人動情，令人迷戀。”女作曲家洛桑留有大波浪頭發，穿玫瑰色高腰長裙，她一麵使勁吸煙，一麵眯著眼睛盯著地上那些畫作，就像病理學醫生在顯微鏡下觀察生物切片那般仔細。
煙霧繚繞間她看得幾乎入迷，那一雙棕色童孔被拴在躍動的色彩與線條上，靈感飛到哪裡，她眼睛就跟到哪裡。
這兩人挑選了自己感興趣的作品素材，然後與畫家們簽訂暫借備忘錄用以印刷大尺寸畫冊。
雖然不知道範寧更具體的計劃場次和曲目安排，但他們已經被透露過其中幾場的演出模式。
這些音樂會與畫展時間基本同步，而首中尾的三場，上半場是維亞德林操刀鋼協，下半場就是“暗示流”管弦樂作品，在後者曲目上演的同時，美術館展廳一批具有代表性的畫作會被範寧挪到舞台上向聽眾展示。
這就是範寧向他們所闡述的一種全新模式“音畫結合”。
範寧委托維吉爾和洛桑各創作一部管弦樂作品，時長要能撐起一個下半場，條件是1000鎊的酬勞，這個開價可在聖塔蘭堡除核心地帶外的城區購置一套小型公寓，足以匹配“新郎”與“持刃者”藝術家的市場地位，洛桑甚至還被拔得更高。
“除此之外，對應有二位作品首演的現場唱片，給予你們%的銷售收入分紅。”範寧接下來的這句話讓兩人感到受寵若驚。&nbp;…
相當於這兩場音樂會，舊日交響樂團3%的唱片蛋糕給維亞德林分%，再給他們分走%。
“純粹的意外之喜。”維吉爾深深吸氣，“其實，範寧先生願意讓舊日交響樂團排練我的作品，就已經是極大提攜了。”
洛桑和他的創作委托，分彆對應開幕季有“柴一”的首場，有“拉二”的中間場音樂會，至於尾場有“普三”的演出，下半場也歸範寧負責創作。
這些音樂會是什麼級彆，會有多少上流社會人士到場，他們怎麼可能不清楚！尤其是傳奇鋼琴家“李”回歸後出席的這三場，不說彆的，曲目單上自己的名字和他們同框，這就不知道會被多少人記住！
女作曲家掐滅煙頭，朝範寧盈盈行了一禮，言辭中透著懇切：“您在交響曲協奏曲體裁創作上的造詣，在提歐來恩音樂圈富有盛名，我會傾儘自己的靈感，爭取讓下半場的新作不拖您後腿。”
“%那我們這些畫畫的算不算100%？”馬來接過話茬笑道，“畢竟，範寧先生對我們根本沒設置拍賣傭金比例。”
“也沒有展位租賃費用。”克勞維德說道，“除去傳統的美術館宣傳媒介，這次的新形式簡直讓我聞所未聞——三位音樂家一同借鑒畫作內容進行譜曲，並上台同步進行音畫展示，這無疑相當於音樂廳那邊的媒介全部為畫展起到了宣傳作用。”
“要真是按照宣傳度來定價，我們這些小畫家根本負擔不起。”庫米耶又是點頭又是搖頭。
這些擁有接近理念的藝術家們，言談越來越投機，情緒越來越期待，大家都隱隱預感這是一次極其重要的高規格活動。
“說到拍賣，在下倒是多提醒一句。”範寧笑了笑，“畫展中或許會有一批青睞於諸位的收藏家、投資人或貴族愛好者現身，但個人建議是，諸位實際出手的作品不要超過參展的1%。”
此次雙月美展總計約有40幅作品與公眾見麵，文森特的作品範寧會挑選約40幅，剩下的都從落選者沙龍中產生。
克勞維德、馬來和庫米耶這三人是落選者沙龍核心成員，待會範寧也會去拜訪另外的畫家，以選出10人乘以0幅的規模。
“不超過1%？那按我手頭參展的0幅規模算，意思是不要賣出超過3幅？”三人相視一眼，均對範寧提出的建議感到困惑。
他們這種標新立異又名不見經傳的畫家，隻要有人出價，隻要不是“賤賣”，那當然是希望賣出的畫越多越好。
甚至有時實在過於困窘，也有過幾十上百鎊的作品“賤賣”經曆。
“當然.”範寧笑著補充，“若有金主開出高價，嗯.我是指至少大幾千起步的那種，自然無視這套建議，彆跟錢過不去，對吧。”
大幾千？比如超過000鎊？這幾人隻覺得這觸及到了自己的想象力盲區。
“哈哈，那怎麼可能嘛。”頭頂遮陽帽，皮膚黝黑的克勞維德咧嘴一笑。
“我們聽從範寧先生建議就是。”馬來則是點點頭。
其實，每人手頭的0幅畫，除去贈予範寧的一幅，另外的能賣出-3張就不錯了.
就連落選者沙龍的領頭人克勞維德，也不過是希望成交額能有00鎊，再做做夢就是七八百，好改善一下明年自己的生活和創作條件。
範寧的這個提醒有點奇怪，但和自己應該沒什麼關係。
“諸位畫家先生。”
最後，作曲家維吉爾開口道：“此次活動涉及到音樂界和美術界的幾大團體，對於雙月美展和‘音畫結合’部分，我們需不需要統一一個宣傳口徑，以彰顯我們區彆於學院派的藝術風格和理念？”
“這的確很有必要”馬來思考起來，“‘落選者沙龍’畢竟隻是我們這幫家夥的自嘲，和你們音樂界關係不大.”
“要不就還是‘暗示流’。”克勞維德說道，“這個說法雖然不正式，但已有一定跨界認同性，‘暗示流’畫作，‘暗示流’音樂，甚至‘暗示流’詩歌，藝術圈都能理解.”
“我有一個建議。”範寧微笑開口。
於是三名落選者沙龍的帶頭畫家，以及兩名標新立異的天才音樂家，大家都將目光投向了範寧身上。
“誕生於新曆9世紀前後的這種藝術思潮，我們或可將其命名為：印象主義。”（www.101novel.com）