明樂渝是80後娛樂記者，直播結束後，立刻去找錄播，反複觀看，拆解分析。
每一句都是熱點！
“真敢說！”明樂渝看了好幾遍，心裡依然震撼。
沈三通的“敢說”，是真的敢於向利益群體揮刀的那種敢。
作為娛樂記者，他當然了解這個圈子。
娛樂圈向來講究和光同塵，高情商。
無論什麼原因，無論誰對誰錯占不占理，把圈子內部的事，捅到公眾層麵，會遭到所有人的排斥。
原因無他，大家全都是一屁股屎，誰也不乾淨。
沈三通完全是異類，《赤壁》、《葉問》、《色·戒》，從吳語森、陳克辛、李銨，經曆大小會戰不可計數。
現在，輪到了《金陵十三釵》和張一謀。
而且沈三通有個特點，他炮轟誰，從不編故事，也不從私生活角度說彆人，不聽牆角，也沒有閉源情報。
真·沈開源。
不隻是技術開源，罵人也開源。
把擺在台麵的，想查都能查的信息，進行梳理。
早年羽翼未豐之時，因為《赤壁》和吳語森爭鬥，也沒有進行人身攻擊，隻是把對方好萊塢履曆數了數。
沈三通說的話，經得起審視。
多年後發現，吳語森確實就那樣。
明樂渝不覺得沈三通是好人，私生活不咋地，但是在娛樂圈確實沒有亂七八糟的事。
沒聽過他利用手頭項目和地位潛規則的，反而每年因為潛規則處理很多內部人員。
三通娛樂規矩最為嚴格，沈三通的戲尤其如此。
明樂渝自己也喜歡沈三通的電影，看的舒服。
對於《金陵十三釵》的評價，他也讚同。
想著，有同事過來提醒：“主編叫你。”
進了主編辦公室，一個五十來歲的中年人招了招手：“小明啊，你負責三通娛樂方麵是不是？”
“是。”明樂渝明白這是來活了。
“好。”
“我馬上寫篇黑稿。”
“你放心吧，交給我。”
“從私生活入手。不過不能署我名，我怕被告。”
原來是黑沈三通，他最擅長了！
喜歡歸喜歡，讚同歸讚同，生活還是要繼續的。
再說了，作為工作多年的小白領，明樂渝可不會和沈三通這個大老板共情。
衛傑是名電影愛好者，義憤填膺在天涯影視板塊和豆瓣小組吐槽。
洞天？
那是沈三通影迷大本營，不去也罷。
“沈三通赤裸裸的唯市場論調，眼裡沒有任何一點電影藝術，看不到《金陵十三釵》人性嗎？”
衛傑絞儘腦汁碼了好幾百字，發現帖子很快沉了。
不是沒有討論，而是討論的人太多。
看了看，論壇版麵基本都是沈三通炮轟《金陵十三釵》和張一謀的討論。
屠版！
最多的一個帖子已經好幾千樓。
沈三通支持者、沈三通反對者以及來曆不明的各路水軍，打的大道都磨滅了！
沈三通有幾年沒有評價圈內的人和事，再加上評價的是張一謀和《金陵十三釵》，還在上映呢，熱度爆炸。
主要是沈三通太狠了。
直播內容，看著很正常。
沈三通批評國產文藝片普遍缺乏“愛與溫暖”，更多聚焦於解構、撕裂等冰冷情緒。
而好萊塢文藝片，如《阿甘正傳》，則通過積極敘事彌合社會矛盾，兼具票房與社會效益。
沈三通呼籲中國電影從業者學習好萊塢的創作思路，但反對盲目追逐國際獎項，如奧斯卡歐洲電影節，強調應先建立本土市場標準，避免被西方敘事框架束縛。
聽著，很正常！
然而溫和隻是表麵。
看似探討文藝片困境，實則刀刀見血。
沈三通沒有直接點名批評《金陵十三釵》，但通過分析張一謀的創作路徑，指出其作品長期迎合西方對東方的“傳統現代”刻板敘事，通過靜止的曆史觀和符號化表達滿足西方的“教師爺心態”。
將張一謀釘上“文化附庸”的恥辱柱。
更是尖銳指出，張一謀的“傳統現代”框架本質是西方“文明優越論”的變種。
電影中的東方永遠停滯在“高粱地”，而西方則是救贖的“蔚藍色”。
這種敘事讓西方電影節如獲至寶，卻讓本土文化淪為陪襯。
這類電影雖在國際獲獎，卻消解了本土文化的主體性，導致文藝片內核空洞。
刀刀見血！
沈三通對舊秩序的全麵宣戰。
通過直播的方式，和觀眾實現直接溝通，將電影藝術推到了大眾層麵，掀起對文藝片敘事框架的反思。
放在二十年，甚至十年前，哪怕有人質疑，也沒有渠道。
報紙對於這種論調根本不報道，放在網上反而會被指責陰謀論。
沈三通采取的方式，以及他的身份，讓這種討論擺在了台麵上。
因為沈三通足以代表中國電影！
這不是抽象的形容，而是基於事實的陳述。
11年，國產片票房，三通娛樂不是半壁江山，猶在半壁之上。
全年入賬87億，相比於去年增加了38％，占總票房34.5％，國產片的65％。
剩下的其他國產片才四十多億，隻有三通娛樂的一半。
好萊塢大踏步進來，說明了兩點，一個是國產電影很弱，另一個好萊塢也沒有這麼強。
讓東大觀眾欣賞好萊塢大片很簡單。
但是讓觀眾匍匐？
拜托，這個做不到。
所以好萊塢電影票房是有天花板的，好萊塢沒法激發觀眾的最大共情。
隻有國產電影能夠達到，至少三通娛樂達到了。
《狼牙》憑借長期放映突破二十億票房大關，創下驚人紀錄，一舉打破《阿凡達》的票房神話。
《阿凡達》的記錄是在平均票價90元創下的，BJ、上海等大城市的IMAX票價在150元人民幣左右，而普通3D票價也在80100元之間，普通2D票價則在5070元之間。
隻論觀影人次，《泰囧》《盜夢》都超過了《阿凡達》。
但是三通娛樂的戲平均票價不到《阿凡達》一半，《阿凡達》可以高價收割，三通娛樂作為本土公司，不可能這樣做。
直到《狼牙》橫空出世，《狼牙》以五千萬觀影人次碾壓《阿凡達》，近乎雙倍於後者。
不過，這不能說三通娛樂天下無敵。
三通娛樂的成績主要依賴於爆款電影和主場優勢。
《狼牙》《李世民》《囧途3》三部戲加一塊45億，相當於三通娛樂自家總票房的一半多，儘顯贏者通吃的本色，票房分布並不均衡。
當然了，三通娛樂的不足，隻有三通娛樂自己能這樣說。
三部戲相當於其他國產片的總和，不客氣的說，其他影視公司真是臭魚爛蝦。
宛如兩個時代！
三通娛樂占國產片票房六成以上，賦予了沈三通代表了電影行業的成績，並且成色十足。
代表影視民營公司，電影市場的重要組成部分，合法性絕對足夠。
如此，也讓沈三通批評《金陵十三釵》能批的動。
畢竟《金陵十三釵》是新畫麵出品，張一謀導演。
民營公司領域，華易對於電影的貢獻也比不過新畫麵。
張一謀更是文藝時代和商業時代兩開花的導演。
地位決定了，批評聲音，除非能直接影響了他們的利益，否則都不看一眼。
顯然，沈三通咖位足夠。
所以不隻是公眾層麵，業內也是如同一顆深水炸彈，瞬間攪動整個影視圈。
各方勢力震動！
也隻是震動，達不到震蕩的層次。
原因無法，三通娛樂才是電影市場的最大體量，定海神針，從製片人，到導演、到演員明星，三通娛樂捧出了太多人。
隻說聚光燈下的，導演方麵，科班的、非科班的、半路科班的，跨界的、演員跨界的、電視導演轉電影的.多方麵開花。
明星方麵，中生代、新生代演員，偶像小花、小生，也是全麵發展。
助推陳導名事業重新煥發生機，已經超過團長李幼斌，隱隱超過陳寶國，要比肩上下五千年唐國強老師了。
實在是這些老一輩演員，電影資源一般，陳導名有電影代表作，《曹操》作為曆史傳記開篇之作，絕對能留存影史。
範兵兵、黃小明等人成為超一線。
所謂的超一線，也就是不隻是國內火，在亞洲也有一定影響力。
三通娛樂硬生生把演員咖位往上提了一個天花板。
沈三通炮轟《金陵十三釵》的餘波令業內人士心驚。
不僅是大眾輿論的批判，或者影片票房的受挫，更在於田壯壯、張偉平在業內激烈反對卻激不起半點浪花。
曉得其中厲害，知曉輕重的人，無不臉色巨變！
何等的影響力！
三通娛樂按兵不動，行業便隻能泛起微瀾，掀不起驚濤駭浪。
成為了振動玩具一般。
通過這件事，很多人意識到風氣變了。
無論是商業公司，還是文藝逼學院派，沒法輕易攪動風雨。
1月5日。
華易。
進入大哥辦公室，王忠磊陰陽怪氣開口：“這位現在是一手遮天了，業內連個聲音都傳不出去。”
語氣之中夾雜著難以啟齒的羨慕、嫉妒，以及隱隱的仇恨。
沈三通茶話會半公開批評，他就讓人準備了黑稿，很有先見之明，果然有公開批評，直播之後就撒出去了。
結果沒起太多風浪，如同石沉大海。
王忠軍把弄著玉雕手把件，並不意外：“大勢在他手裡。”
那場直播他看了手下整理的文稿，大致就是，中國電影應擺脫對西方獎項的依附，立足本土市場，構建自己的文化敘事體係，同時警惕國際資本的文化殖民，以內容創新捍衛行業自主權。
大方向一點問題都沒有。
台麵下無論什麼態度，台麵上誰也沒話說。
王忠軍不得不承認，對沈三通有點走眼，這個年輕人來真的，意誌堅定。
好在華易上市了，不影響他賺錢。
“難道看著他呼風喚雨？”王忠磊不甘心，也有點擔憂：“哥，我聽到了一些不好傳言。”
華易很多事不上稱，是因為華易是龍頭。
如今三通娛樂一家堪比其他所有影視公司總和，而且電影、電視劇內容乾乾淨淨，不摻雜私貨，也不當個人的傳聲筒。
隨著重要性不斷降低，以前肆無忌憚的事，現在開始有隱患。
王忠軍摩挲玉雕的手驟然停下：“放心，天塌不了，咱們手裡還攥著香火情呢。”
王忠磊鬆了口氣，說起了工作。
華易上市後自己哥哥很少來公司，這次來也是有工作。
王忠磊彙報道：“《逆戰》談下來了接近20個點排片。”
“嗯，到時候好好宣發。”王忠軍隻是關注了一下。
王忠磊欲言又止。
見此，王忠軍沒好氣：“有什麼就說。”
“哥，我們是不是重心回到電影。”王忠磊試探勸道。
現如今拿三通娛樂和華易比都是抬舉。
華易已經做小孩那一桌。